* Maria Candelaria Mejuto *

Homenaje a Maria Elena Walsh con mis alumnos de 3º A

2012-02-18T17:31:00.002-08:00

Marcha por el Dìa de la Memoria 2011 - Por los Bibliotecarios Desaparecidos

2012-02-18T17:26:00.000-08:00

The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore (2011)

2012-02-17T18:54:00.000-08:00

PARO DOCENTE

2011-10-18T09:08:00.000-07:00

Plan de acción con un paro de 48 hs los días miércoles 19 y jueves 20 de octubre.

Docentes de la Ciudad de Buenos Aires resolvieron un paro de 48 horas contra el proyecto del macrismo que busca derogar las Juntas de Clasificación Docente, órgano mediante el cual se realizan nombramientos, ascensos, concursos y titularizaciones de cargos.

Realizaciòn de los alumnos de 3º A de la Escuela Nº 3 del I. F. F. Bernasconi T. M. durante las horas de Biblioteca conmigo - 2010 -

2011-06-25T20:40:00.000-07:00

Realizaciòn de los alumnos de 3º A de la Escuela Nº 3 del I. F. F. Bernasconi T. M. durante las horas de Biblioteca.
Maestra Bibliotecaria: Marìa Candelaria Mejuto.
Docente: Gabriela Chauque Prieto.

Bibliotecas del Mundo

2011-06-06T07:22:00.000-07:00

http://www.redcid.org/index.php?option=com_community&view=photos&task=album&albumid=1&userid=62&Itemid=175

Grafitti

2011-06-06T07:15:00.000-07:00

de Julio Cortazar

Tantas cosas que empiezan y acaso acaban como un juego, supongo que te hizo gracia encontrar el dibujo al lado del tuyo, lo atribuiste a una casualidad o a un capricho y sólo la segunda vez te diste cuenta de que era intencionado y entonces lo miraste despacio, incluso volviste más tarde para mirarlo de nuevo, tomando las precauciones de siempre: la calle en su momento más solitario, ningún carro celular en las esquinas próximas, acercarse con indiferencia y nunca mirar los graffiti de frente sino desde la otra acera o en diagonal, fingiendo interés por la vidriera de al lado, yéndote enseguida.
Tu propio juego había empezado por aburrimiento, no era en verdad una protesta contra el estado de cosas en la ciudad, el toque de queda, la prohibición amenazante de pegar carteles o escribir en los muros. Simplemente te divertía hacer dibujos con tizas de colores (no te gustaba el término graffiti, tan de crítico de arte) y de cuando en cuando venir a verlos y hasta con un poco de suerte asistir a la llegada del camión municipal y a los insultos inútiles de los empleados mientras borraban los dibujos. Poco les importaba que no fueran dibujos políticos, la prohibición abarcaba cualquier cosa, y si algún niño se hubiera atrevido a dibujar una casa o un perro, lo mismo lo hubieran borrado entre palabrotas y amenazas. En la ciudad ya no se sabía demasiado de qué lado estaba verdaderamente el miedo; quizá por eso te divertía dominar el tuyo y cada tanto elegir el lugar y la hora propicios para hacer un dibujo.
Nunca habías corrido peligro porque sabías elegir bien, y en el tiempo que transcurría hasta que llegaban los camiones de limpieza se abría para vos algo como un espacio más limpio donde casi cabía la esperanza. Mirando desde lejos tu dibujo podías ver a la gente que le echaba una ojeada al pasar, nadie se detenía por supuesto pero nadie dejaba de mirar el dibujo, a veces una rápida composición abstracta en dos colores, un perfil de pájaro o dos figuras enlazadas. Una sola vez escribiste una frase, con tiza negra: A mí también me duele. No duró dos horas, y esta vez la policía en persona la hizo desaparecer. Después solamente seguiste haciendo dibujos.
Cuando el otro apareció al lado del tuyo casi tuviste miedo, de golpe el peligro se volvía doble, alguien se animaba como vos a divertirse al borde de la cárcel o algo peor, y ese alguien por si fuera poco era una mujer. Vos mismo no podías probártelo, había algo diferente y mejor que las pruebas más rotundas: un trazo, una predilección por las tizas cálidas, un aura. A lo mejor como andabas solo te imaginaste por compensación; la admiraste, tuviste miedo por ella, esperaste que fuera la única vez, casi te delataste cuando ella volvió a dibujar al lado de otro dibujo tuyo, unas ganas de reír, de quedarte ahí delante como si los policías fueran ciegos o idiotas.
Empezó un tiempo diferente, más sigiloso, más bello y amenazante a la vez. Descuidando tu empleo salías en cualquier momento con la esperanza de sorprenderla, elegiste para tus dibujos esas calles que podías recorrer en un solo rápido itinerario; volviste al alba, al anochecer, a las tres de la mañana. Fue un tiempo de contradicción insoportable, la decepción de encontrar un nuevo dibujo de ella junto a alguno de los tuyos y la calle vacía, y la de no encontrar nada y sentir la calle aún más vacía. Una noche viste su primer dibujo solo; lo había hecho con tizas rojas y azules en una puerta de garaje, aprovechando la textura de las maderas carcomidas y las cabezas de los clavos. Era más que nunca ella, el trazo, los colores, pero además sentiste que ese dibujo valía como un pedido o una interrogación, una manera de llamarte. Volviste al alba, después que las patrullas ralearon en su sordo drenaje, y en el resto de la puerta dibujaste un rápido paisaje con velas y tajamares; de no mirarlo bien se hubiera dicho un juego de líneas al azar, pero ella sabría mirarlo. Esa noche escapaste por poco de una pareja de policías, en tu departamento bebiste ginebra tras ginebra y le hablaste, le dijiste todo lo que te venía a la boca como otro dibujo sonoro, otro puerto con velas, la imaginaste morena y silenciosa, le elegiste labios y senos, la quisiste un poco.
Casi enseguida se te ocurrió que ella buscaría una respuesta, que volvería a su dibujo como vos volvías ahora a los tuyos, y aunque el peligro era cada vez mayor después de los atentados en el mercado te atreviste a acercarte al garaje, a rondar la manzana, a tomar interminables cervezas en el café de la esquina. Era absurdo porque ella no se detendría después de ver tu dibujo, cualquiera de las muchas mujeres que iban y venían podía ser ella. Al amanecer del segundo día elegiste un paredón gris y dibujaste un triángulo blanco rodeado de manchas como hojas de roble; desde el mismo café de la esquina podías ver el paredón (ya habían limpiado la puerta del garaje y una patrulla volvía y volvía rabiosa), al anochecer te alejaste un poco pero eligiendo diferentes puntos de mira, desplazándote de un sitio a otro, comprando mínimas cosas en las tiendas para no llamar demasiado la atención. Ya era noche cerrada cuando oíste la sirena y los proyectores te barrieron los ojos. Había un confuso amontonamiento junto al paredón, corriste contra toda sensatez y sólo te ayudó el azar de un auto dando la vuelta a la esquina y frenando al ver el carro celular, su bulto te protegió y viste la lucha, un pelo negro tironeado por manos enguantadas, los puntapiés y los alaridos, la visión entrecortada de unos pantalones azules antes de que la tiraran en el carro y se la llevaran.
Mucho después (era horrible temblar así, era horrible pensar que eso pasaba por culpa de tu dibujo en el paredón gris) te mezclaste con otras gentes y alcanzaste a ver un esbozo en azul, los trazos de ese naranja que era como su nombre o su boca, ella ahí en ese dibujo truncado que los policías habían borroneado antes de llevársela; quedaba lo bastante para comprender que había querido responder a tu triángulo con otra figura, un círculo o acaso una espiral, una forma llena y hermosa, algo como un sí o un siempre o un ahora.
Lo sabías muy bien, te sobraría tiempo para imaginar los detalles de lo que estaría sucediendo en el cuartel central; en la ciudad todo eso rezumaba poco a poco, la gente estaba al tanto del destino de los prisioneros, y si a veces volvían a ver a uno que otro, hubieran preferido no verlos y que al igual que la mayoría se perdieran en ese silencio que nadie se atrevía a quebrar. Lo sabías de sobra, esa noche la ginebra no te ayudaría más que a morderte las manos, a pisotear las tizas de colores antes de perderte en la borrachera y el llanto.
Sí, pero los días pasaban y ya no sabías vivir de otra manera. Volviste a abandonar tu trabajo para dar vueltas por las calles, mirar fugitivamente las paredes y las puertas donde ella y vos habían dibujado. Todo limpio, todo claro; nada, ni siquiera una flor dibujada por la inocencia de un colegial que roba una tiza en la clase y no resiste al placer de usarla. Tampoco vos pudiste resistir, y un mes después te levantaste al amanecer y volviste a la calle del garaje. No había patrullas, las paredes estaban perfectamente limpias; un gato te miró cauteloso desde un portal cuando sacaste las tizas y en el mismo lugar, allí donde ella había dejado su dibujo, llenaste las maderas con un grito verde, una roja llamarada de reconocimiento y de amor, envolviste tu dibujo con un óvalo que era también tu boca y la suya y la esperanza. Los pasos en la esquina te lanzaron a una carrera afelpada, al refugio de una pila de cajones vacíos; un borracho vacilante se acercó canturreando, quiso patear al gato y cayó boca abajo a los pies del dibujo. Te fuiste lentamente, ya seguro, y con el primer sol dormiste como no habías dormido en mucho tiempo.
Esa misma mañana miraste desde lejos: no lo habían borrado todavía. Volviste a mediodía: casi inconcebiblemente seguía ahí. La agitación en los suburbios (habías escuchado los noticiosos) alejaba a las patrullas urbanas de su rutina; al anochecer volviste a verlo como tanta gente lo había visto a lo largo del día. Esperaste hasta las tres de la mañana para regresar, la calle estaba vacía y negra. Desde lejos descubriste el otro dibujo, sólo vos podrías haberlo distinguido tan pequeño en lo alto y a la izquierda del tuyo. Te acercaste con algo que era sed y horror al mismo tiempo, viste el óvalo naranja y las manchas violeta de donde parecía saltar una cara tumefacta, un ojo colgando, una boca aplastada a puñetazos. Ya sé, ya sé, ¿pero qué otra cosa hubiera podido dibujarte? ¿Qué mensaje hubiera tenido sentido ahora? De alguna manera tenía que decirte adiós y a la vez pedirte que siguieras. Algo tenía que dejarte antes de volverme a mi refugio donde ya no había ningún espejo, solamente un hueco para esconderme hasta el fin en la más completa oscuridad, recordando tantas cosas y a veces, así como había imaginado tu vida, imaginando que hacías otros dibujos, que salías por la noche para hacer otros dibujos.

Diarios del mundo

2011-06-02T09:19:00.000-07:00

15 de Febrero de 2011

Vivimos en la era de las telecomunicaciones donde la tecnología es parte indispensable de la vida cotidiana y las bibliotecas deberían pensar en la tecnología como herramienta de servicio para las personas. Es por ello que la Red de Bibliotecas de Caja Madrid pone a disposición de todos sus socios un nuevo servicio: Diarios del Mundo. Que no cunda el pánico, ser socio de esta red es gratuito y no es necesario ser cliente de la entidad financiera.

La iniciativa consiste en que los socios podrán acceder en formato papel a más de 200 periódicos de 60 países a través del este innovador servicio. El socio selecciona la edición del día del periódico que quiere leer y el bibliotecario se lo imprime en papel y en tamaño real, inclusive, en algunas ocasiones, antes de ser repartido en las calles de sus respectivos países.

Mediante este sistema, no se incurre en consumo alguno de recursos hasta que no existe la demanda, el diario no se envía físicamente, sino que la señal vía satélite permite tener el acceso al mismo únicamente en caso de necesitarlo. Solución económica, ya que ofrece un producto bueno, el periódico del día, y solución sostenible, ya que existe impresión únicamente en caso de existir demanda.

Esta iniciativa va dirigida a inmigrantes que quieran conocer qué ocurre en su país, para aquellos que sientan curiosidad en conocer al que tienen al lado: su cultura, su sociedad y su idioma, para los que quieran mejorar el conocimiento de idiomas y otras culturas, para estudiantes de intercambio que vienen a España y quieren seguir al día lo que ocurre en su país de origen y para los españoles que van a viajar al extranjero y para los que quieran conocer la sociedad en la que van a vivir.

Unos pocos ejemplos son el Die Welt Alemán, el Bondia Andorra, Arab News, Clarín de Argentina, Agora de Brasil, National Post de Canadá, China Daily, Dong A Ilbo de Corea del Sur, el Daily Express de Inglaterra, Il Giornale de Italia, Beeld de Sudáfrica o el Boston Globe de USA.

http://www.comunicacion-cultural.com/2011/02/15/diarios-del-mundo/

Informe sobre la Modernización de las Bibliotecas

2011-06-02T09:17:00.000-07:00

5 de Abril de 2010 0

El 1 de diciembre comenzó en el Reino Unido una consulta para recabar opiniones de una amplia gama de personas y estamentos sobre el futuro de las bibliotecas públicas. El objetivo es ayudar a las bibliotecas adaptarse a la revolución de Internet y aprovechar las oportunidades de la tecnología digital.
El resultado de la encuesta se puede ver en un extenso y detallado informe que analiza y da respuestas a alguna de las siguientes cuestiones:
1. ¿Cómo pueden las bibliotecas demostrar a los ciudadanos, a los medios de comunicación y a los políticos que son todavía relevantes y vitales?
2. ¿Cómo pueden las bibliotecas responder a una demanda cultural las 24 horas del día los 7 días a la semana y cambiar las expectativas de aquellos que quieren acceso inmediato a la información?
3. ¿Cómo pueden las bibliotecas absorber las oportunidades que representa la digitalización?
4. ¿Cómo puede ingeniárselas la biblioteca ante la limitación de recursos y presiones económicas?
5. ¿Cómo se puede invertir la actual tendencia de disminución en el uso de las bibliotecas e incrementar el empleo de las bibliotecas?
Algunas de las conclusiones generales y recomendaciones principales a raíz de las respuestas han sido:
-Recomendar a las autoridades locales que hagan uso de la oferta básica que tienen: acceso gratuito a Internet, derecho a pedir cualquier libro de préstamo (incluso libros descatalogados y multimedia), libre acceso a libros electrónicos y la oportunidad de ser miembro de todas las bibliotecas en el Reino Unido.
-Crear a su vez una oferta local que podría incluir eventos, programas y actividades, así como otros servicios: CD y DVD de préstamo, por ejemplo.
-Hacer que todas las bibliotecas den servicio digital, con un acceso más fácil a Internet para los usuarios, además de consejos sobre cómo los lectores y usuarios pueden obtener el mejor rendimiento de la biblioteca mediante el acceso online a la mismas.
-Considerar la posibilidad de establecer un órgano nuevo y estratégico de las bibliotecas para un mejor desarrollo en el sector. Este nuevo organismo también iría en un programa de acreditación y mejora de los servicios, junto a nuevas oportunidades de financiación.
Merece la pena mirar con detenimiento el informe para nuestro propio sistema de bibliotecas públicas.

http://www.comunicacion-cultural.com/2010/04/05/informe-sobre-la-modernizacion-de-las-bibliotecas/

Pregunte, las bibliotecas responden

2011-06-02T09:15:00.000-07:00

“Pregunte, las bibliotecas responden” es un servicio de atención de consultas y peticiones de información a través de Internet. Cualquier ciudadano puede plantear su pregunta en la página web del servicio Pregunte y, antes de 72 horas, recibirá por correo electrónico la respuesta, elaborada por profesionales de la búsqueda y organización de la información.

El servicio “Pregunte” atiende todo tipo de preguntas, consultas y peticiones de información, tanto las de carácter práctico como las temáticas, bibliográficas y culturales, de índole general y sobre todas las materias. Proporciona respuestas concretas a preguntas concretas o bien referencias para que el usuario encuentre por sí mismo la información que busca. No proporciona información elaborada, como informes, trabajos, etc.

El servicio es proporcionado de forma cooperativa por un conjunto de bibliotecas públicas españolas, cuyo personal especializado atiende en turnos diarios las preguntas formuladas por los ciudadanos y cuenta con el apoyo de la Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas, del Ministerio de Cultura, a través de la Subdirección General de Coordinación Bibliotecaria. Se recibe atención personal las 24 horas, los 365 días del año.

El “modus operandi” consiste en que la pregunta formulada se remite imediatamente a una de las bibliotecas colaboradoras, que elaborará la respuesta consultando las obras de referencia adecuadas, comprometiéndose a contestar en un plazo máximo de tres días, enviándole una contestación personalizada a su buzón de correo electrónico.

Además se podrá acceder en cualquier momento al sistema para ver el estado de las peticiones: si han sido atendidas, las respuestas dadas, pendientes, etcétera.

Quizás también le interese:

http://www.comunicacion-cultural.com/2010/11/24/pregunte-las-bibliotecas-responden/

Mapa de bibliotecas que ofrecen ebooks

2011-06-02T08:59:00.000-07:00

2 de Noviembre de 2010
Como es natural, el número de bibliotecas que ofrecen ebooks, sobre todo en Estados Unidos, continúa aumentado. La American Library Association ha configurado un mapa de ebooks en el que se puede ver esta evolución. En él se indica el porcentaje de bibliotecas que disponen de libros digitales para sus lectores. Según se afirma en la propia Asociación, ya son, a nivel nacional, el 66% de bibliotecas públicas las que ofrecen este servicio frente al 38% de hace tres años.

Al pinchar en cada uno de los estados se aporta una cantidad de datos y cifras muy interesantes sobre cada uno de ellos con respecto a la media nacional. Desde el gasto medio por biblioteca, el tiempo de acceso, conectividad, velocidad de conexión, etc., hasta el número de ordenadores, recursos, contenido en audio, servicios y, claro, el número de libros digitales de los que disponen.

Las bibliotecas de Estados Unidos están estudiando minuciosamente la transición al formato digital. Mediante encuestas, estudios e informes tratan de saber como adaptar de la mejor manera posible la gestión y préstamo de los ebooks. Uno de los estudios más recientes del COSLA, asociación independiente, apunta a aspectos importantes de la transformación.

Según las conclusiones de su informe a propósito de las respuestas de los encuestados, todavía se requiere ajustar costos, mejorar la facilidad de acceso y uso de descarga de ebooks, ampliar el catálogo de libros digitales, estudiar nuevos modelos de licencias, de derechos y DRM en torno a un único uso común y, también, crear un entorno de aprendizaje e interacción nuevos para el disfrute de la literatura.

Una de las ideas finales y generales del informe es la necesidad de usar la biblioteca como un laboratorio donde ensayar nuevos prototipos de uso de la biblioteca, nuevas formas de uso, conversación y relación con los lectores a la vez que descubrir otras competencias para los bibliotecarios en este nuevo entorno digital. También es interesante la idea de hacer de la biblioteca un lugar de pruebas y evaluación de los dispositivos de lectura así como de un centro de apoyo a autores y editores par crear un ecosistema común de lectura con los usuarios.

No faltan ideas, propuestas ni oportunidades para las bibliotecas en el entorno digital.

http://www.comunicacion-cultural.com/2010/11/02/mapa-de-bibliotecas-que-ofrecen-ebooks/

Sexo en las bibliotecas

2011-06-02T08:11:00.000-07:00

El 20% de los bibliotecarios ha practicado sexo en la biblioteca. Este dato, entre otros, los dio Will Manley, un bibliotecario retirado, tras una encuesta que hizo en el año 1992 y que ha salido a la luz ahora gracias a su blog. Wilson envió la encuesta a 5.000 bibliotecarios respondieron, pero la responsable del Boletín de la biblioteca no quiso dar a conocer el curioso estudio. Estos son algunos de los curiosos resultados:

El 40% cree que la revista “Playboy” debe estar en todas las bibliotecas.

El 23% creen la revista “Playgirl” también debería estar.

22% opina que las bibliotecas deben tener dispensadores de preservativos en sus cuartos de baño.

El 20% de los bibliotecarios había mantenido relaciones sexuales en la biblioteca.

El 91% había leído “The Joy of Sex”; el 29% había leído “Cómo hacer el amor con un hombre”.

El 34% perdieron la virginidad antes de los dieciocho años.

El 4% de las bibliotecarias todavía eran vírgenes.

El 20% cree que el sexo sin amor es malo.

Sólo el 1% tuvieron relaciones sexuales más de siete veces por semana.

El 50% tuvieron relaciones sexuales de una a dos veces por semana.

El 78% de las bibliotecarias sentían que habían sido acosadas sexualmente por un cliente.

El 61% de los encuestados había alquilado alguna vez una película clasificada “X”.

El 38% de los encuestados calificó su vida sexual dentro del género de la novela “romántica”; 31% como de fantasía, el 22% como la de una comedia y el 9% como la de una tragedia.

Como último ejemplo erudito, cuando se les preguntó por el título de una obra de Shakespeare que mejor describiera su primer encuentro sexual el 23% eligió “El sueño de una noche de verano”y el 22% eligió “Mucho ruido y pocas nueces”, entre otras.

Como vemos, el mundo de las bibliotecas y de los bibliotecarios es mucho más animado de lo que parece. Los mismo, con la publicación de este estudio, la gente se anima a ir más a las bibliotecas. Y a mirar a las bibliotecarias y bibliotecarios con otros ojos…

http://www.comunicacion-cultural.com/2010/05/03/sexo-en-las-bibliotecas/

Proyecto para la Biblioteca de Estocolmo

2011-05-22T21:58:00.000-07:00

Parece parte de alguna obra de ciencia-ficción pero en realidad es el proyecto para una biblioteca en Estocolmo realizado por la Escuela de Arquitectura de París La Seine.

Un diseño bastante interesante y futurista que en principio te da la sensación de desaprovechar mucho espacio, pero luego cobra sentido cuando ves que todo el muro derecho es una gran librería separada en varios niveles … seguramente no apto para lectores con vértigo.

Más información e imágenes aquí. http://features.cgsociety.org/story_custom.php?story_id=5097

http://tec.nologia.com/2009/12/08/proyecto-para-la-biblioteca-de-estocolmo/

Biblioteca construída con cajas de cerveza

2011-05-22T21:53:00.001-07:00

A veces, objetos que nos rodean de forma cotidiana pueden tener usos que no esperamos … por ejemplo, las cajas donde suelen guardarse frutas pueden ser utilizadas para fabricar muebles compactos … y, llegando un poco más allá, unos arquitectos alemanes han aprovechado unas cajas de cerveza para utilizarlas como material de construcción para una biblioteca en Madgeburg, Alemania …

El efecto es un poco extraño, como puedes ver en la imagen de arriba, incluso podría llegar a parecerte que se trata de una imagen creada digitalmente …

Al parecer, la estructura ya existía anteriormente, pero éstos arquitectos la han completado utilizando básicamente madera … una forma interesante de reciclar inteligentemente.

http://tec.nologia.com/2009/10/30/biblioteca-construida-con-cajas-de-cerveza/

Libros a medida

2011-05-22T21:47:00.000-07:00

El fenómeno de las ediciones de autor, entre el negocio editorial y la ilusión de la trascendencia

Viernes 20 de mayo de 2011 | Publicado en edición impresa

/ ILUSTRACION: MAX DALTON

Por Ezequiel Vinacour
Para LA NACION

En 2007, Luciana falleció abruptamente. Un tiempo más tarde, su grupo de amigas decidió editar la novela que ella estaba escribiendo y que deseaba, en algún momento, publicar. Así fue como El libro de Alba vio la luz a través de la editorial Simurg. El grupo entero colaboró en el proyecto. Una realizó el dibujo de la tapa; otra puso su casa para las reuniones y entre todas lo financiaron. Una tarde de primavera hicieron la presentación en un taller de arte de Barrio Norte. Estuvieron muchos de los que conocían y querían a Luciana. Y todos se llevaron un ejemplar de regalo. Otra parte de los libros circuló por librerías y bibliotecas. Nunca supieron si se había vendido algún ejemplar. Pero a Macarena, una de las impulsoras del proyecto, la emocionó encontrar, dos meses más tarde, un Libro de Alba en los estantes de la librería Cúspide.

Hoy, en su biblioteca todavía hay unos 20 o 30 ejemplares de El libro de Alba . Están lejos de las novelas de KazuoIshiguro o de Julian Barnes, pero tienen un casillero entero para ellos. "Ningún otro libro tiene ese espacio. Me he convertido, de alguna manera, en la custodia de esos volúmenes", confiesa, orgullosa, Macarena.

Guillermo de Urquiza, creador de la editorial Dunken, explica así el crecimiento de las llamadas ediciones de autor en los últimos años: "Una parte del fenómeno se debe a que el libro está asociado a un anhelo de perpetuidad. La idea de que yo me voy a ir pero mi libro va a quedar todavía es muy fuerte en nuestra cultura". Ese anhelo de trascendencia puede ser, y de hecho lo es, un gran negocio. En la Argentina, las dos empresas que lideran el sector (Dunken y De los Cuatro Vientos, en ese orden) tienen menos de veinte años de antigüedad y editan unos 900 títulos originales al año entre ambas. Eso significa más cantidad de títulos que los que editarían, también combinadas, Planeta y Sudamericana, si cupiese la comparación. "Hay un boom de la autoedición, y está dado por un cambio tecnológico. Treinta años atrás, para hacer un libro, mi mamá tuvo que vender un Peugeot 404. Ahora, además de haberse acortado los tiempos, capaz que sólo tenés que vender una motito", dice, entre risas, Pablo Albornoz, creador y director de De los Cuatro Vientos y de Gárgola.

Pero el boom de las ediciones privadas no se agota en el fenómeno de la autoedición. Libros fotográficos de bebés, libros biográficos haute couture , libros infantiles cuyos personajes tienen los nombres de nuestros seres queridos y sitios web que permiten subir el material, editarlo, poner un precio de venta y quedarse con el 80% de las regalías son sólo la punta del iceberg de las nuevas modalidades que están aparececiendo en materia de publicaciones.

En la Argentina, las ofertas varían de acuerdo con las necesidades y los gustos de un universo cada vez más amplio de personas que desean tener o crear un libro propio. Un ejemplo de ello es My Special Book, editorial dedicada a la preservación de historias de vida en ediciones de altísima gama.

La firma, creada por Eduardo Zemborain en 2001, ha inmortalizado desde su fundación historias en más de 300 libros. Y promete seguir haciéndolo con muchas más, mientras la demanda de sus costosas ediciones siga en aumento.

Editoriales vs. ediciones de autor

En nuestro país, el crecimiento de las casas de ediciones privadas no aparece entre las preocupaciones de los responsables de las grandes firmas tradicionales pero en los Estados Unidos, sí. Allí, mientras que las librerías y las editoriales tradicionales aún sienten el golpe de la crisis de 2008, el mundo de las ediciones de autor presenta cifras de crecimiento récord. "Las compañías que les cobran a autores y fotógrafos por publicar su trabajo están creciendo rápidamente, mientras que las editoriales más prestigiosas pierden terreno", escribió la periodista cultural Mokoto Rich en The New York Times. Su apreciación se sostiene con las cifras difundidas por The National Endowment for the Arts. Según ese organismo, cada vez menos personas están interesadas en leer libros. Paradójicamente, el número de interesados en dar un salto y convertirse en productores de sus propias obras no ha dejado de crecer.

Andrew Pate, vicepresidente de operaciones de la editorial de libros a pedido Lulu, tiene una forma simple de explicar cómo se debe capitalizar la tendencia. "Nuestro éxito se basa en que, cada mes, publicamos entre 10 y 20 mil títulos", dijo en una entrevista. Esas cifras no han hecho más que alimentar las reservas con las que los editores convencionales ven las empresas de autoedición. Guillermo de Urquiza dice que le molestan los prejuicios. Pablo Albornoz añade que esas reservas no se dan en casos aislados, sino que son moneda corriente entre los colegas editores. Éstos encuentran, a su vez, demasiado desprejuiciados a los dueños de las editoriales de autor y los acusan de publicar sin selección ni filtro de ninguna clase.

Pero esas objeciones tienen sin cuidado a los fundadores de Lulu. No por nada, Bob Young, su creador y gerente, lanzó en 2005 una singular oferta en su sitio de Internet: convertir cartas de rechazo de editores en papel higiénico. Vendía cuatro rollos a 90 dólares. La idea, aunque soez, es gráfica respecto de la forma en que encara su empresa. Y los números parecen darle la razón. En sólo siete años, Lulu ha pasado a ser la compañía de edición de libros por demanda con más crecimiento del planeta. ¿El espíritu del proyecto? Entregarle al autor todas las herramientas para publicar y comercializar su obra por fuera de los circuitos convencionales. Su caso es un éxito en Estados Unidos y en Canadá. Y el fenómeno se repite en lugares como Alemania, España, Francia, México o la Argentina.

En palabras de Eileen Gittings, creadora y ejecutiva de una compañía similar, Blurb, "las personas son productoras ahora, no sólo consumidoras. Tienen montañas de material digital -imágenes, recetas y poesía de wikis, blogs y Flickr- que necesita encontrar su camino hacia el libro. Hay mucho contenido que quiere ser compartido y recordado, y no es posible regalar un sitio web". Gittings, con una extensa trayectoria en compañías como Kodak y Wall Data, decidió formar su editorial luego de haber descubierto cuán duro y caro era realizar sólo cuarenta ejemplares de un libro fotográfico propio, con calidad profesional. Hoy, cinco años más tarde, Blurb es una exitosa editorial que reportó una facturación de 45 millones de dólares en ventas sólo en 2009.

Con herramientas como Lulu, Blurb, XinXii o Bubok, por nombrar algunas de las más modernas y que ofrecen servicios en español, no sólo los autores se han adueñado de la posibilidad de editar y difundir sus contenidos de forma digital. También han conquistado la facultad de hacerlo en papel y obtener entre el 50 y el 100 por ciento de los beneficios por las ventas.

Devenidos microeditores y micropromotores de sus creaciones, miles de hombres y mujeres han comenzado a repetir lo que ya es un secreto a voces: las ediciones privadas han dejado de ser una zona franca para los rezagados editoriales y han pasado a ser uno de los segmentos más dinámicos y atractivos de toda la industria del libro. Cuando, en mayo de 2005, Enrique N'Haux, un analista económico de la Fundación Mediterránea, supo que estaba por aparecer su libro Maquiavelo no conoció a los argentinos , publicado por De los Cuatro Vientos, nunca imaginó que la primera tirada de 500 ejemplares se agotaría antes de salir a la calle. El libro indagaba el controvertido tema de los sobresueldos durante el gobierno de Carlos Menem, que acababa de suscitar una explosión mediática en todo el país por la repentina aparición de un arrepentido dispuesto a revelar detalles del escándalo. El hecho, que fortuitamente había coincidido con el lanzamiento de la obra, hizo que se convirtiese en un best seller.

"La verdad, yo no pensaba que se fuera a vender mucho. Pero la cosa es que le hicieron una entrevista a Enrique y, al día siguiente, tenía los 500 libros vendidos. Ni siquiera consignados. ¡Estaban vendidos antes de haberlos sacado de la encuadernación!", dijo a adn Pablo Albornoz. El caso, que ha marcado un hito de ventas en esa firma editorial, concluyó un par de meses más tarde, cuando el tema ya se había enfriado en los medios y la editorial había logrado colocar unas 10.000 copias de Maquiavelo no conoció a los argentinos .

Para N'Haux, el balance de la experiencia fue prometedor. "Mi experiencia en la autoedición ha sido muy positiva, me permitió ser conocido en el peronismo, donde milito, y en los ambientes políticos. En el caso de Maquiavelo no conoció a los argentinos , me ayudó mucho el hecho de que yo había trabajado en la Fundación Mediterránea y en el equipo de Cavallo mientras estuvo en el Ministerio de Economía", dijo.

A once años de haber creado su emprendimiento editorial, Pablo Albornoz puede jactarse de que la casa de ediciones que dirige es hoy la segunda en importancia en la Argentina. Con 200 títulos publicados al año sólo por De los Cuatro Vientos, más una virtuosa nómina de autores aparecidos en su segundo sello, Gárgola, Albornoz no olvida que sus comienzos estuvieron plagados de privaciones. "Empecé yo solo, durante dos años no tuve ningún empleado. Empecé haciendo el diseño yo mismo y hasta imprimiendo con una maquinita que aprendí a usar para ahorrarme la imprenta", recuerda en el escritorio de su nueva sede, una coqueta casa en San Telmo con suficiente espacio para sus 15 empleados y un gran depósito repleto de libros.

Tal como él lo entiende, las ediciones de autor no se diferencian de un emprendimiento comercial tradicional. "La autoedición es un servicio. El autor lo abona y si uno lo administra bien, no hay forma de perder dinero con ello", asegura.

Con la primera ganancia que le dio la editorial, compró una casa y cambió el auto. Luego, cuando ya había conseguido ese primer objetivo, se propuso editar algunos títulos que le interesaban. Inventó entonces otro sello, para evitar forzar una convivencia entre autores consagrados como Dalmiro Sáenz o Alberto Laiseca con los autores noveles. El emprendimiento fue un éxito. En los seis años que Gárgola lleva con sus puertas abiertas al público, ya han aparecido más de cien títulos que se venden en las librerías de todo el país. "De Juan Sasturain tenemos tres, de Dalmiro Sáenz también tenemos tres, de Laiseca tenemos Los Soria (la novela más extensa de la literatura argentina) y vamos a sacar El jardín de las máquinas parlantes . La conclusión, al revisar la historia del sello, es que De los Cuatro Vientos hizo posible que se formara Gárgola. Por eso, irónicamente, siempre pienso que los autores noveles son los cuidadores de Los Soria y de todos los títulos de Gárgola. Por ellos logramos que llegaran libros como Declinación y Ángel , de Antonio Di Benedetto, el único de sus títulos que no tenía Adriana Hidalgo y que, generosamente, le cedí para que hiciera los Cuentos completos ", se jacta, orgulloso, Albornoz.

Entre los secretos de su éxito, no duda en mencionar el posible paso de títulos que llegaron buscando una edición de autor y acabaron siendo publicados por Gárgola. "Este posible vínculo entre De los Cuatro Vientos y Gárgola es lo que nos diferencia de otros que hacen el negocio muy bien pero cuyo trabajo termina ahí, con el libro publicado. Ése es nuestro valor específico -asegura Albornoz-. La posibilidad de sacar un autor de De los Cuatro Vientos y que se conozca es espectacular. Si no pasara eso, me habría aburrido el negocio. Esa posibilidad, por pequeña que sea, es lo que me mantuvo en el rubro."

Falsas expectativas

Elpidio Isla, cofundador y director de La Fábrica de Libros, tiene una visión diferente sobre el negocio de las ediciones de autor. "Nosotros no somos una editorial. No trabajamos como una editorial sino que fabricamos libros para otros. No hacemos libros como editorial porque es un mercado bastante mal visto hacer libros para escritores que se pagan su propia edición. Entonces, preferimos hacer los libros y no decirle a la gente que se los vamos a distribuir y toda una serie de cosas que después no se realizan", dice desde el escritorio de su oficina, en el microcentro porteño.

La Fábrica de Libros, el proyecto con el que este viejo lobo de papel ha decidido regresar a escena luego de diez años de silencio, fue concebido bajo una idea original. "En esta empresa, nosotros hacemos desde la escritura hasta la edición, la corrección, la traducción y todo el sistema. Asesoramos también, cuando alguien se quiere hacer un libro, pero no le ponemos nosotros el nombre de la editorial. Cada uno se pone su sello", asegura Isla.

El problema, según lo entiende, radica en las falsas expectativas de venta y en la falsa presunción de las dotes literarias de los clientes. La realidad, según la ve él, es menos alentadora de lo que suponen muchos de los poetas que llegan hasta su editorial con sus versos bajo el brazo. "Si no editás con una casa importante, las librerías ni siquiera te reciben los libros. Y nosotros se lo decimos a la gente. Por eso, los incitamos a hacer pocos ejemplares", asegura.

En cuanto a si considera que hay un boom de la autoedición en la Argentina, Isla niega esa posibilidad. "No lo creo. No están dadas las condiciones económicas. En los años 90, por ejemplo, nosotros publicábamos un aviso en Clarín y recibíamos unos 150 llamados. Hoy, no conseguís esa cantidad. Antes, el costo era menor y eso impulsaba a una serie de aventureros que publicaban un avisito y podían encarar una edición de ese tipo. Hoy, hay dos o tres empresas que coparon el mercado: Dunken, por un lado, y De los Cuatro Vientos, por otro. También quedan algunos tipos con prestigio personal que lo hacen muy bien", dijo.

Además de La Fábrica de Libros, Elpidio tiene su propio sello comercial, Malaespina, por el que publica sus propias apuestas en el campo literario. "A mí me gustaría que La Fábrica de Libros llegase a ser, en algún momento, Malaespina, que es mi otra editorial. Hay un modelo que yo sigo, que es el de Boris Spivacow, porque creó uno de los fondos editoriales argentinos más importantes. A mí me gustaría que La Fábrica creara un fondo editorial para ir hacia un proyecto como Corregidor o como Centro Editor de América Latina", confiesa.

Libros personalizados

El sector del libro infantil se ha convertido en uno de los pilares de la industria editorial en la Argentina. Sólo en 2009, se imprimieron más de 13 millones de ejemplares de unos 2600 títulos originales en ese rubro. Y junto a la espiritualidad, ha sido uno de los sectores que más crecieron en la última década. Pero una original forma de publicaciones, los "libros personalizados", ha comenzado a comerse las migas de ese pastel.

La idea es simple y efectiva. Se ofrecen libros infantiles en los que se puede escoger el nombre de los personajes. La impresión del texto es el último paso de la secuencia. Y se realiza de modo casi amateur . De hecho, puede realizarlo una compañía, como Bibliográfika, o un particular, como es el caso de Libros Mágicos, el microemprendimiento que desde hace un año sostienen en su propia casa Cecilia y Gustavo Bonacci. "El emprendimiento comenzó porque somos amantes de los libros -cuenta Gustavo a adn -.Yo soy contador público y licenciado en Administración. Estábamos buscando un proyecto con mi esposa y apareció el tema de los libros personalizados. Era uno de los emprendimientos con franquicia más flexible y de más rápida recuperación del capital."

Entre las licenciatarias que ofrecen el producto, ellos escogieron la marca Best Personalized Books, una empresa que busca socios pequeños en todo el mundo. Las utilidades se reparten por partes iguales: 50% para la licenciataria y otro tanto para el editor. Quienes acepten deberán promocionar los libros, adaptarlos con los nombres y características de cada cliente y luego editarlos, imprimirlos y entregarlos personalmente. "Comenzamos en 2010 y ya estamos vendiendo 30 libros por mes. Tenemos mil fans en Facebook. Trabajamos en todo el país y hacemos publicidad en Google.Falta difundir mejor lo que hacemos, porque mucha gente no lo conoce. Pero cuando se haga más conocido, va a ser un éxito, porque no es un regalo más, es un regalo inolvidable", afirma Bonacci.

En la Argentina, la licencia de Best Personalized Books le pertenece a Roberto Russo, quien la comercializa desde sus oficinas en Capital Federal. La aventura comenzó en 1993, cuando Roberto y su mujer debieron buscar una actividad para desarrollar desde su casa que no demandara una estructura importante. Con ese objetivo, Russo viajó al exterior para buscar alternativas de negocios. Así conoció Best, la empresa que desde Dallas, Texas, vende libros infantiles prefabricados en más de 50 países y que cuenta con miles de socios en todo el mundo. "En el año 1995, luego de haber vendido 100.000 ejemplares, obtuvimos la licencia de la distribución y la franquicia para la Argentina -explica Russo-. La verdad es que el negocio nos ha dado sólo satisfacciones. Para comenzar a publicar y vender, sólo hace falta una PC, una impresora láser de tóner negro y una abrochadora. Los libros se encuadernan y se arman en tres minutos."

Celebrando vidas

En 2001, Eduardo Zemborain tuvo una idea: crear una editorial que se especializara en recoger la historia de personas y de empresas, en ediciones privadas de altísima gama, hechas a medida. Su primer proyecto fue la biografía no autorizada de su propia esposa, Victoria Randle. Se la regaló para su cumpleaños número 40. A partir de entonces, juntos han realizado más de 300 libros y han consolidado uno de los emprendimientos mejor concebidos en su ramo: My Special Book, algo así como el último grito de la moda en ediciones especiales.

"Nosotros no trabajamos como los nuevos sitios de Internet, donde podés subir tu material. Eso también es preservar historias, pero está hecho a la ligera. My Special Book es como si tuvieras la gran editorial Taschen trabajando para vos. Taschen hace libros fantásticos para el circuito comercial; nosotros hacemos libros fantásticos para vos", dice Eduardo Zemborain desde la coqueta casa de San Isidro en la que funciona la editorial. Y completa su idea: "Un libro malo no cumple con su objetivo. Por eso, la autoedición tiene un límite concreto. Si el libro es malo, no lo va a leer nadie".

Eduardo y su mujer se esfuerzan por lograr niveles de calidad muy elevados en la realización de cada título. "Lo que nosotros hacemos es una celebración. La de una vida, la de una familia, la de un equipo. ¿Cuál es el precio de eso? No sé cuánto cuesta. Cuesta como una fiesta. Nosotros no vendemos un objeto, como los que hacen ediciones de autor. Vendemos una experiencia; la posibilidad de que una historia importante permanezca para siempre", asegura. Zemborain es vicepresidente de la Personal Historians Association, la organización que se encarga de nuclear a quienes componen el fabuloso mundo de loslife catchers, los cazadores de vidas, que recopilan en distintos formatos historias de hombres y mujeres para que no se pierdan en el olvido.

"Yo me imaginé una empresa y luego busqué un modelo que pudiera copiar. ¡Y no encontré ninguno! De hecho, aún hoy no encuentro empresas similares a la nuestra. Gente que hace libros hay muchísima, pero no empresas consolidadas que se dediquen a celebrar vidas. Así que dijimos: hay que ir por esto. Nos tomamos un año entero para desarrollar la metodología y patentar los procesos, y desde entonces no paramos más", explica Victoria Randle, que está a cargo del área comercial del emprendimiento.

Un viaje a Groenlandia, la historia de una madre, un perfil del mejor amigo, la vida de un coleccionista de bastones: todos pueden ser temas para My Special Book, tan diversos como la vida misma. Estos libros hechos a medida están pensados para un público exigente, dispuesto a desembolsar por ellos, en promedio, entre siete y veinte mil dólares. "Vos podés escribir la historia de tu familia, pero si está mal enfocada o mal escrita, ni te gastes en hacerlo. Nosotros somos costosos, pero hacemos el trabajo muy bien. Lo que ofrecemos no es un libro, sino la posibilidad de preservar historias de vida. Por eso, es difícil ponernos a nosotros junto a las editoriales de autoedición", dice Zemborain.

Incluso el idioma no parece ser un obstáculo para My Special Book, que desde un principio se pensó "como un negocio internacional". Y aunque en los últimos nueve años han producido libros en italiano, español, inglés, holandés, francés, portugués y alemán, el grueso de la demanda llega desde la Argentina. En 2010, Zemborain y su mujer han decidido dar un paso decisivo y lanzar su primera apuesta comercial al mercado. Se trata de Buenos Aires ayer y hoy , un libro que combina en textos y fotografías la huella del paso del tiempo sobre la arquitectura de la ciudad. "Tardamos seis años en decidirnos a hacer el primer libro comercial y dos años en realizarlo, pero cuando lo conseguimos, obtuvimos el mejor resultado -se jacta Victoria-. El libro está primero en ventas en su categoría en las góndolas de Yenny, y eso nos pone muy contentos."

Según Eileen Gittings, el negocio digital de las ediciones por demanda es el más redituable de los muchos que ha llevado adelante. Y no es poco decir, puesto que Gittings tuvo una larga trayectoria como directiva en Kodak, Wall Data, Personify y Verb, entre otras compañías. Los 45 millones de dólares en ventas que la empresa Blurb registró en 2009 son un ejemplo de ello. El hecho de que haya aumentado su volumen de facturación un 50% cada año desde su fundación, en 2006, es otro motivo. Sólo en 2009, Blurb produjo y entregó 1,2 millones de libros. Lo que equivale a decir un libro cada 1,1 segundos. "A pesar de la crisis económica, nuestro negocio crece porque, cada vez más, la gente alrededor del mundo está ansiosa por contar su historia. Preservarla en un libro significa que esa historia es importante para vos", dijo Gittings.

Ella comenzó su emprendimiento en 2006, luego de enfrentarse a los problemas de crear sólo cuarenta copias en alta calidad de un libro bien diseñado y encuadernado que ella misma había producido. Su deseo era que tuviera la misma calidad que un libro que se encuentra en las librerías, pero sólo en cuarenta ejemplares. Luego de comprobar que la operación era excesivamente cara y que la mayoría de las imprentas se mostraban renuentes a aceptar el trabajo, decidió crear Blurb. Y no ha dejado de crecer desde entonces.

En palabras de Geoffrey Fowler, delWall Street Journal: "Tal como los blogs han golpeado el negocio de las noticias y YouTube ha desafiado a la televisión, las ediciones digitales están creando una nuevo y poderoso nicho que amenaza a la industria editorial tradicional". Es que, afirma Fowler, las llamadas "ediciones de vanidad" ( vanity editions ), despreciadas por el establishment del mundo editorial, han demostrado una asombrosa capacidad de crecer en los márgenes.

El caso de Eileen Gittings guarda algunas similitudes con el de Bob Young, creador y director de Lulu. Young, que es un viejo gurú del software open source y que tiene un pasado exitoso como emprendedor (es el fundador de Red Hat), se ha resuelto a declararles la guerra a los grupos editoriales tradicionales y a su política de rechazos. En ese plan, unos años atrás, decidió hacerse el escritorio de su oficina y hasta su silla con los remanentes de su propio libro, Under the Radar . El objetivo; poner en evidencia la ineficiencia de las editoriales tradicionales y la conveniencia de las ediciones por demanda. Lulu se ha propuesto poner contra las cuerdas a las grandes editoriales. Y detrás de esa bandera se ha encolumnado un buen número de sitios que también ofrecen la posibilidad de editar y comercializar libros sin costo inicial y por los que el autor percibe el 80% de las regalías. Bubok (que ahora también opera desde la Argentina), XinXii, de Alemania, iUniverse y iPublish hacen lo mismo y lo acompañan en el mismo combate.

"Lulu es una empresa de publicación de contenidos digitales en Internet que pone en manos del autor el poder para decidir sobre su obra. Se eliminan los intermediarios y, con ellos, los costos iniciales que los autores deben asumir en el modelo tradicional. El modelo de negocio de Lulu es similar al que ha utilizado Apple en el mundo de la música: usar la Red para reducir los costos y transformar el modo en que los libros se producen y venden", aseguró Young.

"ES BUENO QUE LA GENTE ESCRIBA"
Para Guillermo de Urquiza, director de la empresa, "Dunken es un todo"

-¿Cómo comenzó Dunken?

-Yo vengo de una familia de libreros, nosotros teníamos una librería de libros usados que fue creciendo y que empezó a hacer algunos trabajos de imprenta. La verdad es que la demanda surgió de los mismos clientes de la librería. Nosotros sacábamos catálogos y la obra de algún autor aislado, como para darle más prestigio al local. Pero fue la gente la que empezó a pedir que les editáramos sus obras. Y la empresa se formó alrededor de eso. Un tiempo después, nos dimos cuenta de que la gente también quería que sus libros se vendieran... Entonces comenzamos a comercializarlos, en nuestra librería primero, y luego en otras. Empezamos a distribuirlos, pusimos anuncios en el diario. Después pensamos en estar en la Feria del Libro.

-Como las denominadas "ediciones de autor" tienen, tradicionalmente, una expectativa de venta bastante baja, ¿qué sentido tiene la participación en la Feria del Libro?

-El concepto no es sólo vender, sino vender y difundir. Vender es lo más difícil pero no hay que quedarse sólo con la venta. No hay que olvidarse de que, antes que venderlo, el autor quiere que lean su libro. Estamos en el pabellón principal de la Feria y les damos un lugar a todos los títulos que publicamos en el último año. A veces hago la cuenta y pienso: si no hiciéramos todos estos esfuerzos en promoción, sería impresionante la cantidad de plata que ahorraríamos. Pero creo que la editorial Dunken es un todo. Y si hoy estamos publicando setecientos títulos diferentes por año es, justamente, por ese tipo de cosas.

-¿Qué es lo que le gusta más y qué lo que le gusta menos del rubro de las ediciones de autor?

-Lo que más me gusta es que no dejo de sorprenderme con esta actividad. Desde que empecé, yo llevo publicados unos siete mil libros. He visto pasar delante de mí miles de títulos y siempre hay algún tema que me sorprende: una investigación, una novela, un punto de vista. Me encanta también recibir a la gente cuando trae el material. Conversar con los autores es algo fascinante y conmovedor. Por eso, me duele mucho cuando algunos colegas atacan algo que es tan positivo. Lo que más me molesta es, justamente, ese prejuicio. Me parece que viene de no profundizar en un fenómeno enorme. Es el prejuicio de pensar: "Si se financió el libro de su bolsillo, debe de ser malo". Eso me molesta.

-¿Considera que existe un boom de la autoedición en la Argentina?

-Creo que hay un fenómeno muy importante, un ritmo de trabajo que ya está instaurado desde hace unos diez años en el país. Nuestro eslogan, cuando empezamos, era que podíamos hacer ediciones desde 200 ejemplares, cosidas con hilo. En ese momento era muy costoso hacerlo, pero nosotros le buscamos la vuelta, adaptamos maquinaria y lo conseguimos. Después la cosa avanzó, aparecieron otras máquinas que te permitían hacer tiradas cortas, y demás. Y la gente pudo darles salida a libros que se hubieran quedado en un cajón, a un precio más accesible. En cuanto a lo interesante del fenómeno, más que el hecho de las ediciones de autor, me parece destacable que la gente escriba tanto y ponga tanta energía en tener sus cosas publicadas... aun sabiendo que las expectativas de venta serán módicas.

-¿Alguna vez consideró abrir un segundo sello por el que publicar sus propias apuestas?

-Hago mis apuestas desde Dunken. Además de las ediciones de autor, nosotros sacamos, desde este sello, unos 40 o 50 títulos originales al año. Así que hago mis apuestas desde Dunken. A veces me traen un original y yo pienso: "Este libro es un golazo". Y me tiento con la idea de jugarme. Pero, si tengo que decir la verdad, si hubiera publicado cada libro que me gustó y me tentó, me habría fundido económicamente. Además, no hay que perder nunca la mira de nuestro objetivo inicial, que es canalizar las obras de los autores noveles.

CUANTO CUESTA UNA EDICION PRIVADA

Según informan en la editorial Dunken, ellos hacen 200 ejemplares de un libro de 160 páginas, en tapa blanda, cosido con hilo y con "todos los servicios de difusión incluidos" por 6300 o 6808 pesos, según las características de la tapa y del solapado. En De los Cuatro Vientos, un libro similar cuesta 7050 pesos. La Fábrica de Libros, la editorial de Elpidio Isla, tiene, por su parte, una oferta de cien libros pocket de 80 páginas cada uno, pegados con cola, por 2300 pesos.

Según Pablo Albornoz, de De los Cuatro Vientos, la cantidad de ejemplares es uno de los factores determinantes en el precio. Tal como le explicó a adn , "el precio de un libro depende de la cantidad de ejemplares. Puede bajar de 40 a 16 pesos según se impriman doscientos o mil ejemplares".

Además, Albornoz opina que, en cuanto a la relación entre el precio de tapa y el costo de producción, una editorial debe mantener una relación de seis a uno. "Antes se multiplicaba por cinco. Hoy, si multiplicás por cinco, quebrás. Hay algunos que lo multiplican hasta por siete. Cambió tanto la relación de costos que el negocio se transformó", asegura.

Hacer un libro por demanda puede ser más caro comparativamente, pero también puede resultar una idea tentadora. Por ejemplo, en el taller gráfico Py-Media, producir un ejemplar de 100 páginas, tamaño A5, en papel obra de 80 gramos y con hojas pegadas, no cosidas, en blanco y negro, cuesta 21 pesos. Hacer el mismo libro en color cuesta 81 pesos.

En cuanto a los libros infantiles personalizados, los precios van de 54 y 70 pesos para las ofertas de Best hasta los 89 pesos de Bibliográfika, a través de su sitio de ventas en la página web de Falabella.

Books For You tiene una oferta distinta. Desde su casa, Sol ofrece libros personalizados con encuadernación artesanal. Se procesa el libro desde cero y ella misma se encarga de toda la manufactura: realización, encuadernación y edición. Cada ejemplar es único y está hecho a mano, con materiales libres de conservantes químicos. Los precios van de 500 a 5000 pesos.

En My Special Book, por su parte, si bien no hay precios prefijados de antemano, la mayoría de los proyectos se ubican en un rango que va de 7000 a 20.000 dólares. Sin embargo, la editorial es flexible: en casos especiales, el límite inferior puede bajar a 3000 dólares, y el superior puede subir a 70.000.

http://www.lanacion.com.ar/1374077

Me gusta leer

2011-04-26T21:37:00.000-07:00

Biblioteca Popular Pocho Lepratti

2011-04-25T12:19:00.000-07:00

Día mundial del libro y del derecho de autor - 23 de abril

2011-04-24T23:20:00.000-07:00

Con la celebración de este día en el mundo entero, la UNESCO pretende fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del derecho de autor.

El 23 de abril de 1616 fallecían Cervantes, Shakespeare y el Inca Garcilaso de la Vega. También en un 23 de abril nacieron – o murieron – otros escritores eminentes como Maurice Druon, K. Laxness, Vladimir Nabokov, Josep Pla o Manuel Mejía Vallejo. Por este motivo, esta fecha tan simbólica para la literatura universal fue la escogida por la Conferencia General de la UNESCO para rendir un homenaje mundial al libro y sus autores, y alentar a todos, en particular a los más jóvenes, a descubrir el placer de la lectura y respetar la irreemplazable contribución de los creadores al progreso social y cultural. La idea de esta celebración partió de Cataluña (España), donde este día es tradicional regalar una rosa al comprador de un libro.

El éxito de esta iniciativa depende fundamentalmente del apoyo que reciba de los medios interesados (autores, editores, libreros, educadores y bibliotecarios, entidades públicas y privadas, organizaciones no gubernamentales y medios de comunicación), movilizados en cada país por conducto de las Comisiones Nacionales para la UNESCO, las asociaciones, los centros y clubes UNESCO, las redes de escuelas y bibliotecas asociadas y cuantos se sientan motivados para participar en esta fiesta mundial.

http://portal.unesco.org/culture/es/ev.php-URL_ID=5125&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.html

La Biblioteca Militante

2011-04-24T20:44:00.000-07:00

La Biblioteca Militante se compondrá de un total de 250 títulos divididos en cinco colecciones. Con este emprendimiento, Razón y Revolución se propone contribuir a la formación política y cultural de sus lectores, brindando una amplia selección de títulos y autores, de lectura ágil y gran importancia, a un precio irrisorio para lo que es actualmente el mercado editorial. La Biblioteca quiere militar por el socialismo en el sentido más general: demostrando que existe como una potencia siempre latente en el alma humana. Autores de los más diversos traerán mes a mes un aspecto, un elemento y una perspectiva de la realidad que buscarán enriquecer la mirada del lector y ayudarlo a construir una cultura socialista.

http://www.razonyrevolucion.org/ryr/

Libros sobre Néstor Kirchner

2011-04-21T22:54:00.000-07:00

A seis meses de la muerte de Néstor Kirchner, si hay algo que no podía faltar en esta Feria del Libro son los autores que disertan sobre la vida y obra del ex presidente. Y si, como dicen, la muerte alimenta el mito, no hay ejemplo más acabado de ello que la proliferación de este tipo de textos.

Para comenzar, el propio presidente de la Biblioteca Nacional, Horacio González, presentará su libro “Kirchnerismo” este año. Recordemos que el sociólogo y ensayista fue el autor de la carta dirigida al presidente de la Cámara del Libro en la que manifiesta que invitar a Mario Vargas Llosa a la Feria del Libro era “una ofensa para la cultura argentina”. La presentación contará con la participación de Américo Cristófaro, Ricardo Forster, Horacio González, María Pía López, Eduardo Rinesi y Mario Wainfeld.

Por otra parte, el filósofo José Pablo Feinman presentará “El flaco”, un libro que devela un perfil polémico y distinto de Néstor Kirchner, producto de sus largas conversaciones con el ex presidente.
El historiador Norberto Galasso también estará presente este año con un libro titulado “De Perón a Kirchner, ensayo histórico”, un recorrido de la historia del país con el enfoque de un pensamiento nacional y popular. Galasso asimismo presentará en la feria su libro “Historia argentina”, con la participación de Eduardo Anguita, Mario Oporto y Hugo Yasky.
Desde un lugar más crítico al kirchnerismo, por otro lado, el periodista Jorge Asís presentará “El kirchnerismo póstumo”, que recoge las últimas intervenciones de Néstor Kirchner. El libro recoge las polémicas en torno a Ernestina Herrera, Héctor Magnetto, los accionistas de Papel Prensa, Moreno y los candidatos a ocupar la presidencia a partir de diciembre de 2011.

Además, la revista española PyT, de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Nuevo León, presentará el libro “El kirchnerismo: ¿nacional y popular?”.
También el productor agropecuario Enrique Pedro Gauchat presentará “El genoma peronista”, una suerte de racconto histórico del movimiento mechado con una reflexión sobre lo que el autor considera “la decadencia argentina” a partir del gobierno de Juan Domingo Perón.
Y, por último, el periodista Pablo Sirvén presentará “Perón y los medios de comunicación”, un libro sobre cómo el gobierno peronista fue quitándole la voz a los medios opositores.

Horarios y fechas de las presentaciones:
Miércoles 27 de abril
20:30. Presentación de libro: “Perón y los medios de comunicación” de Pablo Sirven.

Lunes 25 de abril
16.30. Presentación de libro: “El genoma peronista”, de Enrique Pedro Gauchat. 20:00 Presentación de libro: “El kirchnerismo: ¿nacional y popular?” por la revista PyT.

Sábado 23 de abril
17. 30. Presentación de libro: “Kirchnerismo”, de Horacio González. Participan: Américo Cristófaro, Ricardo Forster, Horacio González, María Pía López, Eduardo Rinesi y Mario Wainfeld.

Viernes 29 de abril
19:00. Presentación de libro: “El kirchnerismo póstumo”, de Jorge Asís.

Sábado 7 de mayo
20.30. Presentación del libro “El flaco” de José Pablo Feinmann. Participan: Horacio González y Eduardo Grüner.

http://blogs.perfil.com/ferialibro2011/2011/04/19/el-boom-de-los-libros-sobre-nestor-kirchner/

LETRA IMPRESA - GRUPO EDITOR

2011-04-21T22:51:00.001-07:00

37.ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.

Estamos presentes en el Pabellón: Azul, Calle: 7, Stand: 424 "Biblodiversidad" de la Cámara Argentina del Libro.

¡Los esperamos!

Les recordamos nuestros nuevos títulos para este año.

La libertad de leer

Sonsoles, nuestra nueva colección, brinda otra posibilidad de acercamiento a la literatura: la de la lectura recreativa de las mejores obras literarias para niños y jóvenes, las más divertidas, las más interesantes, que podrá o no continuar en una reflexión en común o en un trabajo de análisis literario. Además, sus ilustraciones hacen de cada libro un objeto artístico: un regalo para los ojos.

El castillo encantado

En una mansión del siglo XIX, cuatro chicos de entre diez y doce años viven una experiencia mágica en la que el misterio y el humor acompañan el descubrimiento de un mundo desconocido. El dinamismo de la trama y la excelente construcción de personajes hacen de esta novela de E. Nesbit, fuente reconocida por la creadora de Harry Potter, un ejemplo de narrativa moderna y entretenida.
Lectura sugerida a partir de los 10 años.

La lluvia y los cinco

Es la historia de una reunión originada por la falta de lluvia en el planeta. Cinco animales enviados por cada uno de los continentes se encuentran para buscar una salida a este problema. Conviviendo, aprenden a dialogar por encima de las diferencias y así, llegan a una solución. Las bellas y poéticas descripciones, la lograda caracterización de los personajes y su mensaje ecologista hacen muy significativa la lectura de esta novela de Márgara Averbach.
Lectura sugerida a partir de los 9 años.

La Puerta Secreta: pensada para la escuela, sus alumnos y sus docentes
Como siempre, los nuevos títulos de La Puerta Secreta acercan a los chicos obras interesantes y accesibles, e incluyen el desarrollo de secciones que facilitan la adquisición de los conceptos literarios indicados en la currícula.

Dicen que los dioses…. Mitos griegos 1

Incluye los mitos “El dios Apolo y la hermosa Dafne”, “Las hazañas de Teseo”, “El ingenioso Dédalo y su hijo Ícaro”, “Faetón y el carro del Sol”, “El valiente Perseo”, “El vellocino de oro” y “El viaje de Jasón y los Argonautas”, ilustrados por Fernando Baldó.
A la lectura de los siempre atrapantes mitos griegos se suman actividades análisis. Como ejemplo, el juego “El viaje de Jasón” es una forma diferente de trabajar la comprensión y la expresión oral. Para facilitar esta actividad lúdica, está disponible la lámina-tablero.
Lectura sugerida a partir de los 9 años.

La vida de un bribón

Adaptación de la novela del mismo nombre del famoso escritor inglés Wilkie Collins, ilustrada por Gabo Bernstein. Su protagonista cuenta cómo se convirtió en un bribón y vivió como tal, hasta que conoció a una joven, el amor de su vida y quien lo impulsó a retomar la buena senda. Su trama, llena de aventuras y humor, cautivará a los lectores y les permitirá reflexionar sobre los valores positivos que guían a toda persona honrada.
Lectura sugerida a partir de los 10 años.

Cuentos que encierran misterios

Incluye cinco cuentos clásicos de misterio: “El velo negro”, de Charles Dickens; “Una noche de espanto”, de Anton Chéjov; “El hacha de oro”, de Gastón Leroux; “La mano”, de Guy de Maupassant y “La casa del juez”, de Bram Stoker, ilustrados por Mariano Epelbaum.
Partiendo de un recorrido por lo misterioso en nuestra vida cotidiana, se proponen actividades que permiten la adquisición de conceptos literarios tales como los de misterio y suspenso en la narrativa, y la producción de nuevos textos.
Lectura sugerida a partir de los 10 años.

Generación Z: un vínculo entre los adolescentes y la mejor literatura
Los nuevos títulos de esta colección para el nivel secundario incluyen obras clásicas y contemporáneas en sus versiones originales, seleccionadas por su valor literario, las indicaciones curriculares y el interés de sus potenciales lectores.

Los libros sagrados – Mitología griega

Antología de mitos sobre el origen del mundo y los protagonizados por Peleo, Teseo, Narciso y Eco, Orfeo y Eurídice, Midas, Ixión y Sísifo, en versiones especialmente realizadas para alumnos del nivel secundario.
La sección Aquí y ahora muestra la presencia de lo mítico en nuestra vida cotidiana. En Enfoques para analizar, las actividades facilitan la comprensión y el análisis, a partir del abordaje de bibliografía específica. Las consignas de producción proponen la creación de textos narrativos, argumentativos y explicativos.
Lectura sugerida a partir de 1º ES / 7º CABA.

Los relatos del tiempo – Francis Scott Fitzgerald, Mary Shelley y Edward Page Mitchell

Tres cuentos en los que el tiempo es el tema y el problema en común: “El curioso caso de Benjamin Button”, de Scott Fitzgerald; “El mortal inmortal”, de Shelley y “El reloj que retrocedía”, de Mitchell. La ciencia ficción y la narrativa maravillosa son los géneros de estos verdaderos ejercicios de la imaginación, en los que el humor también hace la diferencia. Aquí y ahora parte de cómo el cine y la televisión abordan el tema y lo relaciona con las teorías científicas en las que se basan estas producciones. Las actividades apuntan a la comprensión y a la adquisición de conceptos literarios sobre la base del análisis de bibliografía específica. En cuanto a la producción, se propone la escritura de un cuento de ciencia ficción y la adaptación fílmica de uno de los relatos.
Lectura sugerida a partir de 4º ES / 3º CABA.

PROMOCIÓN

Para pedidos de de promoción para el nivel primario:

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Para pedidos de promoción para el nivel secundario:

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Monasterio Strahov

2011-04-21T21:58:00.000-07:00

El Monasterio Strahov es uno de los más antiguos de Bohemia y su historia comenzó con el establecimiento de una austera orden religiosa canóniga, los premontratenses. Esta orden fue creada por San Norberto en el año 1120 en la abadía de Prémontré, Francia, de donde derivó su nombre.

Historia del monasterio
Inicialmente fue construido un monasterio de madera con una basílica romanesca en el lugar que antes ocupaba una vieja construcción de los tiempos del Príncipe Vladislav II. La construcción de una iglesia en piedra probablemente haya comenzado hacia el año 1149, completándose también el monasterio en el año 1182. Esta primera construcción fue destruida por un incendio en 1258 casi en su totalidad y reconstruida en estilo gótico.
En el siglo XVIII los trabajos continuaron en estilo barroco. El último gran trabajo en el edificio fue el agregado de una nueva biblioteca, hoy la Sala Filosófica, bajo la dirección del abad Václav Mayer.

La biblioteca del monasterio es sin duda la gran atracción, puesto que conserva una enorme colección de libros raros. Los más antiguos son códices en latín que datan prácticamente de los tiempos de la fundación del convento. Preocupados desde siempre por la educación y la difusión del saber y la cultura, los premontratenses acumularon una gran cantidad de obras, muchas de las cuales fueron perdidas durante las guerras y los saqueos. De todos modos, persistiendo en esta tarea la biblioteca logró reunir miles de ejemplares de libros y objetos que se exponen en dos salas deslumbrantes: la Sala Teológica y la Sala Filosófica.

La Sala Teológica de la biblioteca del Monasterio Strahov fue construida entre 1671 y 1679 por el entonces Abad Jeroným Hirnhaim. Para ello escogió al arquitecto de origen italiano Giovanni Domennico Orsi, en quien es evidente la influencia de la escuela italiana sobre todo en los estucos.

El concepto barroco de la bilbioteca queda demostrado en las estanterías; a diferencia de sistemas romanescos y góticos, los libros se almacenan en forma vertical. La Sala Teológica almacena alrededor de 18 mil volúmenes, basados especialmente en diferentes ediciones de la Biblia o partes de ella en diferentes idiomas.
En el lado izquierdo de la sala hay una estatua de madera de San Juan Evangelista. La relación entre esta estatua y la biblioteca radica en una pequeña bolsa, llamada libro-cinturón, que el santo lleva en su mano izquierda y que contiene un antiguo libro de oraciones.

Entre 1993 y 1994 los interiores fueron totalmente restaurados; se trataron las maderas de las estanterías, se pintaron las paredes en los tonos originales y se reemplazaron los pisos de parquet por copias de los pisos originales barrocos. El recorrido original de los visitantes incluía todas las áreas de la biblioteca, pero fue restringido al comprobarse que los cambios de humedad en el día ponían en peligro el buen estado de los frescos y la encuadernación de los libros.

La Sala Filosófica de la biblioteca del Monasterio Strahov data de finales del siglo XVIII, cuando el Abad Václav Mayer decidió construir un nuevo espacio para almacenar las crecientes colecciones del monasterio. Para ello convocó al arquitecto italiano radicado en Bohemia Jan Ignác Palliardi y dispuso del espacio que antes ocupaba un granero.

Aunque la fachada fue construida en 1783, los interiores debieron adaptarse al tamaño de las preciosas estanterías de madera de nogal, que fueron compradas en 1794 a un monasterio que fue abolido. Los niveles más altos de las estanterías sólo son accesibles por las galerías a las que se llega mediante escaleras caracol, disimuladas con falsos libros, situadas en las esquinas.

Las dimensiones de esta sala son sorprendentes: 32 metros de largo, 22 metros de ancho y monumentales 14 metros de altura, realzados por los frescos en el cielorraso del pintor vienés Anton Maulbertsch, quien realizó el trabajo en 1794 con ayuda de un único asistente y en tan sólo seis meses.
La Sala Filosófica conserva alrededor de 42 mil volúmenes que, además de la filosofía, que originalemente incluía todas las ciencias, abarcan también otras áreas: astronomía, matemática, historia, etc. Todo este material fue catalogado, archivado y puesto a disposición del público en gran parte por el trabajo del prior Cyril Straka a principios del siglo XX. Fue él quien dio nombre a las dos salas de la biblioteca, Teológica y Filosófica, luego de separar sus objetos de estudio.
IMAGEN 360º
La imagen tomada al interior del Monasterio Strahov fue constituida por casi tres mil fotos individuales, que juntas logran 280.000 por 140.000 píxeles de resolución.
Jeffrey Martin, fotógrafo que logró la hazaña, capturó todos los detalles de la biblioteca del monasterio Strahov de Praga, componiendo la imagen interior más grande que se ha creado hasta ahora.

El trabajo completo demoró cinco días, más un día entero de posproceso, editando y uniendo las imágenes capturadas con una cámara Canon 550D y una lente de 200mm.

La fotografía se puede explorar en la página web del artista, haciendo clic con el mouse en distintas partes, permitiendo hacer zoom para apreciar mejor los detalles de la obra, que en total pesa 283 GB.

La dirección es:

http://www.360cities.net/gigapixel/strahov-library
www.bibliotequera.blogspot.com

Arts Libris

2011-04-21T21:49:00.000-07:00

Arts Libris es un proyecto organizado por Arts Santa Mònica, Raiña Lupa y Fundació Comunicació Gràfica que, con el objetivo de promover y divulgar la edición de autor en el entorno del arte y la experimentación gráfica; pretende ser un punto de encuentro para profesionales y aficionados, productores y coleccionistas en el entorno del día de Sant Jordi.

leer más: http://artslibris.cat/es

FUENTES: Roberto Cattaneo
http://artslibris.cat/es

NEOTAKE es un buscador de e-books

2011-04-21T21:44:00.000-07:00

NEOTAKE es un buscador de e-books creado por una empresa en Málaga. Declara haber registrado cuatro millones y medio de e-books, en diversas lenguas, aunque echo en falta títulos que están en editoriales virtuales españolas bien conocidas, y otros presentes en Google Libros (supongo que porque están aún en fase inicial).

El buscador está dotado de funciones sociales de valoración y comentario, y tiene un rasgo que puede ser muy útil de comparador de precios. Para cada título informa sobre si es gratuito (o si no lo es, su precio), su lengua, los formatos en que está accesible y la presencia o no de DRM. En este primer resumen sería útil también tener el nombre el editor (o distribuidor virtual), que luego aparece cuando se hace clic sobre el título.

Seguiremos atentamente su desarrollo, porque puede ser muy útil con la proliferación de sitios de venta y descarga: un libro puede estar, incluso simultáneamente, en el sitio de su editor, del propietario del formato en el que se distribuye, de las librerías, de distribuidores virtuales, etc. (http://www.neotake.com/)

http://jamillan.com/librosybitios/

Hallado en Grecia el texto escrito más antiguo de Europa

2011-04-21T21:38:00.000-07:00

Una tablilla de arcilla cocida de más de 3.000 años de antigüedad, considerada el texto escrito (y descifrable) más viejo de de Europa, fue hallada en Grecia, en un sitio arqueológico del Peloponeso, indicó el martes a la AFP un arqueólogo de la Universidad de Misuri (EEUU).

"El hallazgo de esta tablilla sugiere que la escritura era mucho más antigua de lo que se creía hasta ahora", explicó el arqueólogo Michael Cosmopoulos, en un correo electrónico enviado a la AFP.

Al parecer se trata de un "documento financiero" que proviene de una antigua ciudad de Mesenia, agregó. La tablilla de arcilla fue descubierta en las excavaciones que se llevan a cabo en la colina de Iklena, pequeña aldea del departamento de Mesenia, a 300 km al suroeste de Atenas.

La tablilla tiene un siglo más que las similares descubiertas hasta ahora, indicó el arqueólogo. "Se trata de la arcilla cocida más antigua que se haya descubierto en Grecia, por lo tanto la más antigua de Europa", dijo Cosmopoulos.

"En una de las caras de la tablilla figuran nombres y cifras y en la otra un verbo que hace referencia a confeccionar", agregó. La inscripción está escrita en Lineal B, una escritura utilizada por los micenios de la edad de bronce (1600 años antes de cristo), la época de la Guerra de Troya descrita en la Ilíada de Homero.

Las excavaciones, supervisadas por la Escuela de Arqueología de Atenas, comenzaron en 2006 y hasta ahora habían permitido poner en evidencia las ruinas de una gran estructura con grandes murallas de 1550-1440 antes de Cristo. Según Cosmopoulos, el sitio fue destruido probablemente hacia el año 1400 antes de nuestra era, e invadido luego por el reino de Pilos, cuyo rey, Nestor, es mencionado en la Ilíada.

Fotografía sin fecha de la tablilla de arcilla cocida de más de 3.000 años de antigüedad, considerada el texto escrito (y descifrable) más viejo de Europa, que fue hallada en Grecia, en un sitio arqueológico de la región del Peloponeso.

http://es-us.noticias.yahoo.com/hallado-grecia-texto-escrito-antiguo-europa-20110406-065116-658.html

El lado oscuro de los cuentos de hadas

2011-04-21T21:30:00.000-07:00

Con el estreno de La chica de la capa roja, pasado mañana, se inaugura la tendencia de adaptar relatos infantiles para el público adulto

Martes 19 de abril de 2011

Natalia Trzenko
LA NACION

Había una vez una nena, la más linda del pueblo, que siempre usaba una capita o caperucita roja que le había hecho su abuela. Y cada vez que la chica se animaba a caminar por el bosque, se encontraba con un leñador del que estaba enamorada y que podía ser-o no- el lobisón que aterrorizaba al lugar. Aunque La chica de la capa roja, el film que estrena Warner pasado mañana, toma la estructura básica y la iconografía del clásico infantil Caperucita roja, éste no es el cuento que cientos de millones de niños escuchan con atención y bastante aprensión desde que los hermanos Grimm lo popularizaron a partir del relato original de Charles Perrault. Esta vez, el cuento con moraleja -no hablar con desconocidos en el bosque si no querés terminar como su almuerzo- funciona como atractivo material de base para atraer al público adulto.

A partir del éxito global de la serie Crepúsculo y Alicia en el país de las maravillas, según Tim Burton, en Hollywood tomaron nota y empezaron a revolver el arcón de los recuerdos. De esa búsqueda, surgieron un puñado de cuentos de hadas o cuentos tradicionales para chicos susceptibles de transformarse en películas para grandes, un concepto que en realidad pone todas sus fichas en atraer al siempre rentable mercado adolescente. Así, los proyectos empezaron a tomar forma, algunas veces muy parecidos unos de otros. A saber: ya están en marcha dos superproducciones que reinterpretarán a Blancanieves. La primera tiene a Julia Roberts en el papel de la malvada reina que manda al exilio permanente a su hijastra cuando descubre que la supera en belleza. Para competir en el espejo contra Roberts e interpretar a la protagonista de la historia, sus productores ya seleccionaron a Lily Collins, una actriz de 22 años que participó de Un sueño posible , aunque es más conocida por ser la hija de Phil Collins y la supuesta novia de Taylor Lautner, el Jacob de Crepúsculo. Además , Armie Hammer, el actor que interpretaba a los gemelos Cameron y Tyler Winklevoss en Red Social , hará del príncipe azul que todo cuento de hadas -no importa cuál sea su público- tiene que tener. El estreno del film ya fue anunciado para junio del año próximo, ganándole la carrera a la otra Blancanieves, en la que participarán Charlize Theron como la villana y Kristen Stewart -otra vez Crepúsculo- en el papel central. En este caso, el eje estaría puesto en la relación entre Blancanieves y el cazador encargado de matarla. Para ese papel se habló de Viggo Mortensen -descartado por estar filmando en la Argentina Todos tenemos un plan- y de Hugh Jackman. La película se estrenaría a fines del año próximo.

Claro que no sólo de Blancanieves vive la nueva tendencia. En los Estados Unidos ya se estrenó Beastly , una adaptación situada en la actualidad de La b ella y la bestia, con Alex Pettyfer y Vanessa Hudgens (ex High School Musical ) en el centro del relato, que ya no transcurre en un indefinido reino europeo sino en el exclusivo mundillo de las escuelas privadas de Nueva York, donde la brujería y los encantamientos comparten espacio con celulares de última generación y las redes sociales.

Con la ventaja de contar con personajes que el público ya conoce -tanto de la literatura como del cine, con Disney a la cabeza de la difusión generalizada de princesas en apuros-, los cuentos revisados permiten a sus productores hasta un cambio de género, siempre y cuando algunos guiños permanezcan en el relato. Así, La chica de la capa roja es un romance con elementos sobrenaturales que aprovecha al máximo la increíble fotogenia de su protagonista, Amanda Seyfried, y tiene más de un punto en contacto con... Crepúsculo: Catherine Hardwicke es la directora de los dos films, y ambos plantean un triángulo entre una bella chica y dos muchachos opuestos y apuestos (ver aparte).

Otro cuento infantil vuelto aventura para grandes es Hansel y Gretel: cazadores de brujas, que retoma la historia de los hermanitos secuestrados en la casa hecha de golosinas quince años después del traumático acontecimiento. Habiendo convertido lo que fue una tragedia en profesión de tiempo completo, los hermanos interpretados por Jeremy Renner ( Atracción peligrosa ) y Gemma Arterton ( El príncipe de Persia ) se dedican a pelear a puño y ballesta limpia contra las fuerzas del mal. Algo similar le tocará hacer al protagonista de Jack, el asesino de gigantes , el nuevo film de Bryan Singer ( Los sospechosos de siempre , X-Men, Superman regresa ). Inspirado en Jack y las habichuelas mágicas, el film contará desde el presente cómo la larga tregua establecida entre humanos y gigantes se rompe y la responsabilidad de restablecer la paz y salvar a la princesa, claro, recaerá en un joven agricultor llamado Jack. El elenco del ambicioso proyecto incluye a los británicos Ewan McGregor, Bill Nighy y Nicholas Hoult ( Un gran chico ). Otros dos héroes de cuento están en camino a la pantalla grande: la historia de cómo el mago de Oz llegó a ser tal será dirigida por Sam Raimi (el protagonista será James Franco), cineasta conocido por sus films de terror y las tres entregas de El hombre araña , mientras que hay posibilidades de que también Peter Pan consiga, paradójicamente, su propia película para grandes.

La TV también cuenta

Este apetito feroz por explotar los mundos de fantasía de la infancia y recrearlos fuera del contexto en que se los conoce también atacó a la TV. Así, en plena temporada de pilotos para lo que será la televisión de mitad de 2011 en adelante hay, por lo menos, tres series que les deben su trama a los cuentos de hadas, brujas, príncipes y princesas. El más obvio se llama Grimm , un policial que imagina un mundo en el que todos los seres fantásticos creados por los escritores alemanes existen, y no sólo eso: están decididos a complicar la vida de los humanos que no saben que están rodeados por ellos.

Otro de los programas se llama, apropiadamente, Había una vez... y está respaldado por la experiencia de dos productores de Lost, Edward Kitsis y Adam Horowitz, casi una garantía de que la ficción llegará a la pantalla. La historia gira en torno a una mujer -interpretada por Jennifer Morrison de House-, que descubre que los personajes de cuento son reales y viven en un pueblito de Maine. Finalmente, después de tantos programas policiales construidos alrededor de medicina forense, en 17th Precinct , la protagonista será una nigromante, equivalente de esa profesión en un mundo donde la magia y los elementos sobrenaturales tienen prioridad frente a la ciencia.

Está claro que la industria está en busca de nuevas formas de atraer al público adulto que no se resigna a dejar la infancia atrás y todavía busca encontrar historias donde todos terminen felices y comiendo perdices.

MAS FANTASIAS EN EL HORIZONTE
Reina malvada I

Julia Roberts encabeza el elenco de Blancanieves como la bella pero envidiosa reina que hará lo que sea para mantener su estatus como la más bella del reino.

Reina malvada II

Charlize Theron está preparada para interpretar a la villana de otra versión de Blancanieves, en la que contrata al cazador como sicario para asesinar a su hijastra.

Blancanieves I

Lily Collins, la hija de Phil, consiguió uno de los papeles más codiciados de Hollywood. Su príncipe será Armie Hammer, revelación de Red Social.

Blancanieves II

Para mantener la estirpe de Crepúsculo y atrapar al público adolescente, Kristen Stewart será la damisela en peligro que consigue conquistar a su asesino.

UNA CAPERUCITA Y DOS GALANES EN PANTALLA GRANDE

No hay cuento de hadas sin príncipes encantados y no hay fantasías adolescentes sin vampiros u hombres lobo. Algo de los dos mundos tiene La chica de la capa roja. Parte de su trama, la que no involucra a la abuela (Julie Christie) que vive en el bosque y a una hermana asesinada de una mordida, parece estar muy inspirada por los conflictos amorosos de Bella en Crepúsculo. Así, el personaje central, Valerie (Seyfried), es obligado a decidir entre dos galanes: el pobre, misterioso y sensual Peter y el rico, bueno y anodino Henry.

Para interpretar a Peter, la directora Catherine Hardwicke -conocida por su capacidad para descubrir jóvenes talentos y volverlos estrellas (siendo Robert Pattinson el caso más extremo pero no el único)- eligió a Shiloh Fernandez, tan parecido al joven Joaquin Phoenix pero sin parentesco con él. Dicen que este papel fue una especie de premio consuelo para Fernandez, que estuvo a punto de ser el vampiro con alma y conciencia de Crepúsculo. Para encontrar a Henry, la realizadora volvió a recurrir al semillero de galanes británicos de donde salió Pattinson y contrató a Max Irons, que, aunque no se le parece demasiado, es el hijo del actor Jeremy Irons.

http://www.youtube.com/watch?v=Y1ruvHOmUOQ

http://www.lanacion.com.ar/1366642-el-lado-oscuro-de-los-cuentos-de-hadas?utm_source=newsletter&utm_medium=titulares&utm_campaign=NLEsp

La biblioteca sin papel

2011-04-21T21:25:00.000-07:00

Los libros experimentan su primer gran paso evolutivo desde la imprenta de Gutenberg. Ahora podemos leer en el celular, la tablet y los e-readers. Todo lo que hay que saber sobre los e-books

En el mundo se habla de los libros electrónicos desde hace al menos una década, pero recién en los últimos tres años y medio cambió este mercado con la aparición, a fines de 2007, del icónico Kindle de Amazon. Un dispositivo especializado para esta tarea no es, sin embargo, la única alternativa que tiene quien busca leer en formato digital; también hay software para transformar una PC en un e-reader.

Los lectores electrónicos especializados tienen como función principal mostrar los textos e intentan ser fieles al original de papel, apelando incluso a las pantallas de tinta electrónica, distintas del LCD convencional.

Fue la tinta electrónica la que estableció el concepto del lector como dispositivo, con una pantalla en la que las letras se forman con bolitas blancas o negras magnetizadas, y que sólo consumen energía cuando se pasa la página, a diferencia de una pantalla de computadora, que se refresca decenas de veces por segundo. La tinta electrónica, además, tiene excelente visibilidad: al aprovechar la luz ambiente no cansa la vista, se ve como un libro de papel al sol directo, y desde cualquier ángulo. Estos lectores tienen pantallas de 5 o 6 pulgadas y botones para elegir un título de su biblioteca interna o pasar las páginas.

Una interfaz gráfica sencilla permite acceder a los títulos almacenados en el dispositivo y, dependiendo del modelo, saltar a los diferentes capítulos, marcar páginas interesantes o dejar anotaciones al margen.

Sony fue una de las compañías pioneras en el área, con su línea eReader, que ya no vende en el país, aunque sí lo hace en el resto del mundo ( http://e-bookstore.sony.com/reader/ ). Pero el dispositivo que llevó el concepto del libro electrónico a una gran masa de usuarios fue el Kindle de Amazon, que ya va por la tercera versión.

El Kindle básico ( www.amazon.com/kindle ) tiene una pantalla de 6", espacio para almacenar 3500 libros, conexión Wi-Fi o 3G para adquirir nuevos títulos directamente desde el equipo, un teclado Qwerty para hacer búsquedas en la tienda o navegar por la Web , y una batería que, según su fabricante, dura más de un mes si no se usa la conexión inalámbrica. Ofrece 900 mil títulos comerciales y 1,8 millones de libros de dominio público. También puede desplegar archivos PDF.

En Estados Unidos tiene un precio de 139 dólares (sin 3G) o 189 dólares (con Wi-Fi y 3G, que funciona en la Argentina , no requiere abono mensual). Amazon lo envía al país, pero al precio original hay que sumarle 21 dólares de envío, más un 45% de impuestos locales, más los honorarios del correo privado que lo recibe (por lo general DHL), que rondan los 240 pesos. En el buen blog local www.clubdelebook.com hay más información sobre el tema.

Otro libro electrónico popular en Estados Unidos es el Nook de Barnes & Noble ( www.barnesandnoble.com/nook/ ). Una versión funciona como una tablet con Android y pantalla color de 7" (US$ 249 en Estados Unidos), y en la otra combina una pantalla de tinta electrónica de 6" con una pantalla secundaria convencional de 3,5"; el equipo corre Android, tiene versiones sólo con Wi-Fi o con Wi-Fi y 3G (149 y 199 dólares, respectivamente) y funciona como el Kindle. No tiene envío directo a la Argentina.

En nuestro país está Papyre ( www.grammataargentina.com.ar ), una línea de libros electrónicos de la compañía Grammata, que tiene cuatro modelos con tinta electrónica. El más económico, el Papyre 5.1, tiene un precio de $ 1199 y pantalla de 5"; el tope de línea es el 6.S Alex, que a una pantalla de 6" suma una segunda pantalla LCD, que funciona como una mini tablet con Android y Wi-Fi. Su precio es de $ 2499. Dependiendo del modelo, también reproduce MP3 o permite acceder a sitios Web. LA NACION publicó una videorreseña en noviembre último: http://videos.lanacion.com.ar/video17782-llegan-a-la-argentina-los-libros-electronicos-de-papyre . Grammata firmó un acuerdo con Libranda, una plataforma de distribución de libros electrónicos respaldada por editoriales como Planeta, Random House Mondadori o Santillana, y Publidisa (un servicio de publicación de e-books que en la Argentina está representado por Bibliografika), para ofrecer títulos en español, una de las mayores limitaciones que tiene hoy el mercado del libro electrónico hispano.

Movistar, por su parte, inaugurará el miércoles su tienda de e-books en www.movistar.com.ar/ebooks ; contará con 15.000 títulos en formato PDF con DRM al momento de su lanzamiento, y no será necesario ser cliente de la empresa para acceder a ella.

Los otros lectores

No son las únicas alternativas para acceder a un e-reader, como pueden atestiguar quienes cargaban libros en sus palmtops a principios de la década pasada. Hoy las tablets y los smartphones tomaron la posta y también permiten leer libros digitales.

Amazon ofrece una versión del Kindle por software que permite acceder a su tienda de libros, sincronizar su contenido entre diferentes dispositivos y demás. Está disponible para Windows, OS X, dispositivos iOS (iPhone, iPod Touch, iPad), Android (móviles y tabletas), teléfonos BlackBerry y Windows Phone 7. Barnes & Noble también ofrece el software Nook, es compatible con Windows, OS X, iOS, Android y BlackBerry.

No son los únicos. Google, por ejemplo, tiene Books ( books.google.com.ar ), con una biblioteca de textos de dominio público digitalizados y libros comerciales, aunque estos últimos no pueden adquirirse desde la Argentina. Además de ser accesible a través de cualquier navegador convencional tiene una aplicación para Android, iOS, el Nook y dispositivos de Sony.

Apple cuenta con su propia librería electrónica, llamada iBookstore, a la que se accede a través de la aplicación iBooks. No es la única alternativa para los dispositivos de esta compañía; también son muy populares Stanza y Kobo, ambos disponibles en la App Store. Los lectores son gratis.

Kobo es el lector oficial de la tableta PlayBook, de RIM, que saldrá a la venta en Estados Unidos el martes próximo, y también está disponible para móviles BlackBerry y Android; se descarga de sus tiendas de aplicaciones respectivas.

Los equipos Android de Samsung (tanto los smartphones como las tablets) incluyen la aplicación Aldiko; en este sistema operativo son muy populares los lectores FBReader y Laputa (nombre que alude a la isla que visita Gulliver en sus viajes).

Para móviles Symbian y equipos que usen aplicaciones Java está el freeware Foliant ( http://foliant-reader.com , la página está en ruso, pero la aplicación funciona en inglés).

Mientras tanto, la tablet Xoom de Motorola, que se presentó en la Argentina esta semana (ver nota en la página 8) incluirá como novedad el acceso a una tienda argentina, Bajalibros. Según sus creadores, está en sus planes ofrecer acceso a su librería desde dispositivos iOS, Android, la PlayBook y las computadoras convencionales.

Una de las dudas que surgen en el momento de elegir un lector de libros electrónicos es establecer el valor de la inversión en libros: ¿quedarán atados a una plataforma? ¿Se podrán usar en otro dispositivo?

La respuesta depende del equipo. Los Kindle de Amazon usan un formato propietario AZW, protegido contra copia. Lo mismo sucede con Apple. Pero la mayoría de la industria adoptó el formato abierto ePub para codificar los libros. El tema es que el esquema de DRM para controla copia no autorizada del libro queda a criterio de cada vendedor; aunque en teoría al comprar un libro en formato ePub en una tienda debería ser legible en cualquier dispositivo, en la práctica no es así. La mayoría de los textos en ePub gratis (como libros de dominio público) sí pueden verse en los diversos lectores sin problemas de compatibilidad, lo mismo que los que usan la protección de copia de Adobe para ePub.

Los e-readers suelen admitir textos en PDF (con o sin DRM), Microsoft Word, PDB (el viejo formato de las Palm), HTML y TXT, entre otros. Una ventaja del ePub es que es muy flexible a la hora de adaptar su contenido a pantallas de diferente tamaño. En en.wikipedia.org/wiki/Comparison_of_e-book_formats se lista la compatibilidad de los dispositivos más populares.

Quienes busquen contenido gratis o comercial pueden usar, además de lo provisto en las tiendas comerciales, los textos almacenados en sitios como el del Proyecto Gutenberg ( www.gutenberg.org ), Wattpad ( www.wattpad.com , también tiene su lector multiplataforma), Wikilibros ( es.wikibooks.org ), El Aleph ( www.elaleph.com ), la Biblioteca Clarín ( www.biblioteca.clarin.com/pbda/index.html ), Bubok (una editorial digital que publica con licencia Creative Commons, www.bubok.es ), Libros en Red ( www.librosenred.com ) o Librodot ( www.librodot.com ), entre otros.

A la vez, quienes quieran crear sus propios libros electrónicos en formato PDF pueden apelar al Open Office ( es.openoffice.org , gratis); también está Calibre ( http://calibre-e-book.com , gratis, corre sobre Windows, OS X y Linux), para generar un e-book en formato ePub con un texto propio.

http://www.lanacion.com.ar/1365561-la-biblioteca-sin-papel

El cuento de los cuatro niños que dieron la vuelta al mundo (y algunos limericks)

2011-04-21T21:14:00.001-07:00

El cuento de los cuatro niños que dieron la vuelta al mundo (y algunos limericks)
Edward Lear
Ilustraciones del autor (correspondientes a la edición original).
Traducción y selección de Eduardo Berti.
Diseño: DuarteLibros.
Buenos Aires, Adriana Hidalgo Editora, 2010. Colección Pípala.

por Marcela Carranza

“Se trata, en realidad, de una vacunación; el absurdo humorístico lanza a la acción todas nuestras defensas mentales y conjura una lógica más aguda, una sensatez verdadera, capaces de percibir la coherencia sutil del disparate y la milagrosa poesía de lo insensato”
Eduardo Stilman

Este libro de Adriana Hidalgo Editora es el primero de Edward Lear publicado en nuestro país (1). “El cuento de los cuatro niños que dieron la vuelta al mundo” es uno de los dos relatos en prosa que junto a un grupo de poemas largos, dibujos y textos de botánica fantasiosa, recetas absurdas de cocina y tres alfabetos se hallan reunidos en su libro Nonsense Songs, Stories, Botany, and Alphabets. (2)

Portada de Nonsense Songs, de Edward Lear (Boston, Roberts Brothers, 1894).

Como en muchos de los poemas de este libro, la historia de los cuatro niños relata un viaje.

“Había una vez, hace ya tiempo, cuatro niños cuyos nombres eran:”

“…y que deseaban conocer el mundo. Así que compraron un bote para dar la vuelta la mundo navegando por el mar, ya que después volverían por tierra en sentido opuesto. El bote estaba pintado de azul con puntos verdes, la vela era amarilla con rayas rojas,…”

En “El cuento de los cuatro niños que dieron la vuelta al mundo” se trata de las exóticas aventuras vividas por: Violeta, Slingsby, Guido y Lionel; un pequeño gato que oficia de timonel del bote donde embarcarán los viajeros y “un anciano kuango-mango”, según la traducción de Eduardo Berti. Una de las tantas originales creaciones de Lear cuyo nombre en el original es: Quangle-Wangle. (3)

Al igual que el Dong de Nariz Luminosa, el Pobble sin dedos en los pies, los Jumblies, el Yonghy-Bonghy-Bo y otros seres de invención de Lear, no tenemos mucha idea de qué es un kuango-mango, aunque sí sabemos que sus tareas en este viaje son las de preparar la cena y hacer el té, además de timonear el bote con el gato cuando los niños duermen plácidamente dentro de la tetera al caer el sol.

“…y al partir sólo llevaron un pequeño gato para que timoneara y cuidara del bote, además de un anciano kuango-mango encargado de prepararles la cena y hacer el té, para lo cual transportaron también una inmensa tetera.”

Por supuesto que tampoco en las ilustraciones de Lear hay mucha información sobre este personaje, el cual si no se haya parcialmente tapado por la vela del bote u otro objeto, apenas se vislumbra como un estilizado monigote, casi una mancha negra con brazos, piernas, dedos larguísimos y sin rostro.

“Y el kuango-mango sufrió un golpe tan fuerte en su pie derecho que a lo largo de una semana, por lo menos, tuvo que sentarse metiendo la cabeza en una pantufla.”

Según señala César Aira en su libro dedicado a Edward Lear (4), hay algo de parodia en el nonsense en la medida en que da por sentada la existencia de relatos preexistentes, textos serios por todos conocidos. Esto se ve clarísimo en las recetas de cocina que integran el Nonsense Songs, Stories, Botany, and Alphabets. En su “Nonsense Cookery”, Lear respeta al pie de la letra los pasos del instructivo propios de toda receta de cocina. ¿Y qué género recurre al lenguaje en su función comunicativa e instrumental de manera más rotunda que el instructivo? (5) En otras palabras, Lear recurre a un género útil y comunicativo para producir un texto tan inútil y alejado de la función comunicativa e instrumental del lenguaje como le es posible gracias a la literatura del absurdo.

En “El cuento de los cuatro niños que dieron la vuelta al mundo” el género subyacente es el relato de viajes y aventuras; uno de los géneros más antiguos y populares, característico de la literatura para niños y jóvenes. El texto va siguiendo las expectativas del lector de acuerdo al género, tales como: la partida de los héroes; el viaje, el arribo a tierras desconocidas; el encuentro con personajes extraños, amistosos o enemigos; el regreso al hogar. Pero al mismo tiempo que estas premisas parecen cumplirse, el texto de Lear desafía todas las previsiones estableciendo relaciones de causalidad arbitrarias, describiendo (de manera minuciosa) espacios imposibles, construyendo personajes imaginarios o bien con comportamientos excéntricos, sin explicación alguna.

En Lear las oraciones están perfectamente construidas, también la gramática de la narración obedece a patrones establecidos. Sin embargo, el sentido igual logra escapar. Veamos a continuación la descripción del primer territorio avistado por los viajeros en relato de Lear:

“…avistaron algo a lo lejos y al llegar ahí comprendieron que era una isla hecha de agua y toda rodeada de tierra. Aparte de esto, estaba bordeada de istmos evanescentes, envueltos por la gran corriente de un golfo. La isla era muy hermosa y poseía un árbol, de quinientos tres pies de alto.”

Además de esto la isla estaba casi repleta de costillas de ternera y caramelos de chocolate que sirvieron como provisiones para el viaje.

La lógica de la inversión: la isla de agua rodeada de tierra; la exageración del árbol de quinientos tres pies de alto (la presunta exactitud en las mediciones es una constante en las descripciones); la comida abundante que se ofrece al viajero a la manera de un país de Jauja, todo reunido sin ninguna lógica. Veamos otro párrafo:

“El episodio siguiente ocurrió en la parte angosta del océano, tan colmada de peces que el bote no podía avanzar y debieron permanecer unas seis semanas allí, hasta comerse todos los peces (…) Y como los escasos peces que quedaron sin devorar protestaban por el frío y por lo arduo que era dormir a causa del ruido que hacían los osos polares y los lobos que frecuentaban la región, Violeta tuvo la amabilidad de tejerles vestiditos de lana y Slingsby les dio algunas píldoras de opio, gracias a lo cual entraron en calor y durmieron profundamente.”

Casi podemos imaginar “la parte angosta del océano” tanto como a la isla de agua rodeada de tierra, aunque aquí no se trate de una inversión sino de una combinación de palabras en flagrante contradicción, que incluso puede pasar desapercibida en una lectura rápida de la frase.

En su mayoría los habitantes hallados en otros países por los cuatro niños tienen la particularidad de pertenecer al mundo “real”, sólo que sus conductas resultan algo extrañas: una multitud de ratones blancos, sentados en semicírculo comiendo flan con elegantes modales, pero que se niegan a compartir el postre con los niños; moscas-de-botella-azul, las cuales en invierno ponen todas las botellas boca abajo para evitar el frío, cosa que responde a la pregunta acerca del motivo por el que viven en tales botellas y no en otras rojas, verdes o amarillas; cangrejos que desean fabricar guantes de lana y no saben cómo; y “un coliflor servicial”, capaz de caminar aceptablemente arrastrándose con el rabo.

“¡Esto es un coliflor servicial!”, exclamó el kuango-mango.

Como en todo viaje de aventuras que se precie de tal los niños tendrán también sus dificultades y antagonistas: un niñito vestido de pantaloncitos rosados con un plato de latón en la cabeza sobre una descomunal roca, quien arroja un enorme zapallo contra el bote hasta desestabilizarlo; y una enorme Tarantularaña (éste sí es otro personaje inventado por Lear), feroz criatura del mar que por suerte aparece sólo en esas latitudes.

“Inmenso fue su horror al descubrir que el bote (incluyendo la batidora y la tetera) estaba en las fauces de una enorme Tarantularaña de agua…”

Obligados a continuar por tierra obtuvieron la ayuda de un viejo rinoceronte sobre el que cabalgaron hasta llegar de nuevo a su hogar seguidos por una multitud de canguros y grullas gigantes, a la manera de escolta.

Como suele suceder con el humor absurdo, el humor negro no se hace esperar:

“En cuanto al rinoceronte, como prueba de gratitud lo mataron y embalsamaron después. Y lo pusieron a las puertas de la casa de sus padres, como si fuera un felpudo.”

Las rupturas con las expectativas del lector (esta vez desde convenciones morales muy fuertes en la literatura para niños) es obvia, nadie puede esperar que matar y embalsamar a alguien sea un prueba de gratitud. Lear no duda en finalizar su estrafalaria historia con un toque de herejía. Dentro del final clásico que supone el feliz retorno al hogar de los héroes, aparece este amable rinoceronte cruelmente transformado en felpudo por sus “agradecidos” jinetes.

Michele Sala, en su artículo “Lear’s Nonsense Beyond Children Literature” (6), hace notar cierta similitud entre el mundo surrealista transitado por estos cuatro niños del relato de Lear y el mundo de Alicia en el País de las Maravillas de Lewis Carroll. Sin embargo, dice este autor, mientras Alicia se siente molesta y extranjera frente a las contradicciones de ese mundo donde no se distinguen el Bien y el Mal, el Orden y el Desorden, los personajes de Lear forman parte de este mundo caótico de manera feliz y despreocupada. Violeta, Slingsby, Guido, Lionel, el kuango-mango y su gato transitan muy a gusto por ese mundo sin orden, contradictorio y desopilante, sin realizar ningún esfuerzo por restaurar la lógica o la armonía tal como sí pretende por momentos hacerlo Alicia en el mundo subterráneo. Algo que también marca una diferencia entre ambas historias, es la presencia del kuango-mango entre los aventureros del relato de Lear. Se trata de un ser inventado, sin una identidad demasiado definida, que pertenece al mismo mundo de los cuatro niños y su gato. En las Alicias de Carroll, los seres estrambóticos sólo pertenecen al mundo de sus sueños.

En su artículo “Defensa del absurdo”, Gilbert Chesterton habla de los dos grandes autores del género: Lewis Carroll y Edward Lear y no duda en señalar al autor de A Book of Nonsense como el padre del absurdo y superior a Lewis Carroll. Para Chesterton la obra de Carroll obedecía a una especie de “escapatoria, de vacaciones mentales”, no así la de Lear, “debido a lo completo de su ciudadanía en el mundo de la sinrazón”. “Mientras que el País de las Maravillas de Carroll es puramente intelectual, Lear introduce un nuevo elemento, el elemento de lo poético e incluso de lo emocional.”, señala también Chesterton. (7)

Es difícil pensar los textos de Edward Lear sin sus dibujos. Su profesión era la de ilustrador, y si bien llegó a realizar dibujos tremendamente realistas de loros y paisajes, para sus libros del nonsense optó por el trazo simple, improvisado, veloz; casi borradores podría decirse. Dibujos “raros” (más aún en su época) para sus textos “raros”.

“En estos dibujos, efectivamente, hay, junto a una habilidad casi diabólica, algo de ‘dibujar sin saber dibujar’, algo que hoy podemos ver como una exaltación artística de primer orden: una acción pura, que crea sus paradigmas de valor y sentido en lugar de adaptarse a los que están en vigencia.” (8)

Es quizá por esto que los dibujos de Lear, al igual que sus textos, siguen pareciéndonos vanguardistas; y no puede extrañarnos entonces que la obra de Lear sea considerada por muchos como un anticipo de las vanguardias del siglo XX, especialmente del surrealismo.

La edición de Adriana Hidalgo conserva afortunadamente los dibujos originales con intervenciones digitales en color. Hay en esta edición de tapas duras, con páginas ocres y mapas antiguos en las guardas una reminiscencia del libro antiguo que le queda muy bien a esta obra de Lear.

Dibujo original de Edward Lear intervenido digitalmente en color para esta edición de Adriana Hidalgo.

Tanto para Chesterton como para Eduardo Stilman el humor, y en particular el humor absurdo, encierra la posibilidad de regocijarse ante las maravillas del mundo. En palabras de Chesterton: “…nada puede ser completamente maravilloso mientras siga siendo sensato” (9). Y Stilman dice en su Prólogo a la antología del humor absurdo antes mencionada: “El humorismo es precisamente eso: una búsqueda lúcida y desesperada de las reglas que rigen nuestro diario comercio con el mundo y que la lógica no alcanza a explicar. La más humana de las armas, y también la más poderosa. Quizá gracias a ella consigamos algún día aliviarnos de lo absurdo, y volver los ojos hacia la solidez del suelo y esas otras mil maravillas triviales que, algo absurdamente, hacen que la vida tenga sentido.” (10)

Para regocijarnos aún más con el mundo de la sinrazón del que Lear y los niños son alegres ciudadanos, este libro de Adriana Hidalgo incluye diez limericks pertenecientes a A Book of Nonsense . Los breves poemas de cinco versos con su estricto esquema de rimas, están acompañados de sus ilustraciones originales y de los textos en inglés, lo cual resulta sumamente provechoso dados los límites que toda traducción supone en el caso de un limerick, donde, como a menudo se señala, el significante, la sonoridad y el ritmo suelen prevalecer sobre los sentidos. (11)

Uno de los limericks de Edward Lear incluido en esta edición de Adriana Hidalgo.
(Click en la imagen para verla más grande.)

Si en los limericks la necesidad del significante da lugar al sentido, se supone que en la prosa el sentido, la función comunicativa del lenguaje es mayor, y por lo tanto la empresa del sinsentido se vuelve aún más dificultosa y arriesgada.

Lo que este libro nos ofrece es uno de los relatos raros dentro de una ya de por sí extraña obra de un autor extravagante, más exótico y extraño aún si lo colocamos dentro del campo de los libros para niños en nuestras latitudes. Un libro pleno de excéntrica libertad, tanto como una isla de agua rodeada de tierra, casi tan inimaginable como la parte angosta del océano e igual de divertido que un descomunal coliflor que corre con movimientos super-pluri-morfos hacia la puesta de sol.

“…de improviso el coliflor se puso de pie y, de manera bastante super-pluri-morfa (10), corrió hacia la puesta de sol…” (Dibujo original de Edward Lear intervenido digitalmente en color para esta edición de Adriana Hidalgo.)

Notas

(1) En 1977 se incluyeron nueve limericks de Lear —de su libro A Book of Nonsense— en una antología de relatos absurdos seleccionados por Eduardo Stilman. Esta traducción en nuestro país de limericks de Lear fue realizada por Elías Gallo y la antología se tituló El humor absurdo (Selección y notas de Eduardo Stilman. Buenos Aires, Ediciones Siglo Veinte, 1977. Colección Breviarios de Información Literaria).

(2) El relato “The story of the four little children who went round the World”, en la versión original en inglés, puede ser leído completo en Edward Lear Home Page. Y la totalidad de los textos reunidos en Nonsense Songs, Stories, Botany, and Alphabets pueden leerse en el sitio Bencourtney.com Specializing in Scientific and Educational Materials.

(3) El Quangle Wangle “es una especie de monstruo de patas larguísimas y cabeza vaga, que nadie ve.” En el poema “The Quangle Wangle’s Hat” (publicado en la mencionada Edward Lear Home Page), “la cabeza aparece cubierta por un enorme sombrero de unos treinta metros de diámetro. Como todo monstruo, éste se lamenta de su soledad. Pero a la superficie acogedora del sombrero van a vivir toda clase de animalitos y seres legendarios, como el Dong de Nariz Luminosa, el Pobble sin dedos de los pies, además del oso olímpico, el babuino azul que toca la flauta, el novillo oriental, etc… y tanta fiesta y danzas hacen que todos terminen felices. Un caso de simbiosis múltiple metapoética. Un resumen en la felicidad, poco convincente.” En: Aira, César. Edward Lear. Buenos Aires, Beatriz Viterbo Editora, 2004. Colección El Escribiente. Pág. 147.

Ilustración de Lear para su poema “The Quangle Wangle’s Hat”.

(4) Aira, César. Edward Lear; op. cit.

(5) Aquí resulta difícil no pensar en los instructivos de Julio Cortázar en su libro Historias de cronopios y de famas (1962).

(6) El artículo de Michele Sala puede leerse (en inglés) en el sitio Edward Lear Home Page: http://www.nonsenselit.org/Lear/m_sala.html

(7) Chesterton, Gilbert K. “Defensa del absurdo”. En: Correr tras el propio sombrero (y otros ensayos). Selección y prólogo de Alberto Manguel. Traduccion de Miguel Temprano García. Barcelona, Editorial Acantilado, 2005. Pág. 359.

(8) Aira, César. Edward Lear; op. cit.; pág. 153-154.

(9) Chesterton, Gilbert K. “Defensa del absurdo”; op. cit.; pág. 361.

(10) Stilman, Eduardo. El humor absurdo; op. cit.; pág. 12.

(10) La palabra “super-pluri-morfa” es “plumdomphious” en el original en inglés.

(11) Nota de Imaginaria: En la sección “Ficciones” de este número publicamos algunos limericks de A Book of Nonsense.

Nota de Imaginaria: Salvo en los dos casos en los que se aclara específicamente, los dibujos que ilustran este artículo son reproducciones de los originales de Edward Lear que acompañan la versión en ingles de “El cuento de los cuatro niños que dieron la vuelta al mundo” (“The story of the four little children who went round the World”), publicados en Edward Lear Home Page.

Artículos relacionados:

Ficciones: Limericks de Edward Lear.

Lecturas: Edward Lear, los limericks, y el Zoo Loco de María Elena Walsh, por Marcela Carranza.

Autores: María Elena Walsh (1930-2011).

http://www.imaginaria.com.ar/2011/04/el-cuento-de-los-cuatro-ninos-que-dieron-la-vuelta-al-mundo-y-algunos-limericks/

Biblioteca Tetris

2011-04-19T20:32:00.000-07:00

De cada diez libros que se venden, dos son truchos

2010-11-23T19:32:00.000-08:00

20/11/10

También hay varios best sellers. Se comercializan en quioscos y librerías, en algunos casos a mitad de precio. Uno de los principales falsificadores del país sigue libre porque el delito es excarcelable.

PorMariana García

Cuando en 2003 se publicó por primera vez el Código Da Vinci , pocos imaginaron que el libro se convertiría en una mina de oro. Con más de 80 millones de copias vendidas, la novela de Dan Brown le daba a la industria editorial un éxito comparable como el de Harry Potter. Argentina no quedó fuera del boom. Pero aquí, el Código abrió las puertas de un negocio mucho mayor y desconocido hasta entonces : el de la falsificación.

Hasta que el 5 de noviembre pasado se descubrió el mayor cargamento de libros falsificados de la historia, el mercado paralelo no pasaba de la viveza de la imprenta o el distribuidor que se quedaba con alguna caja de ejemplares. Pero en el último año, la producción de libros truchos se disparó: 2 de cada diez libros que se venden en el país son falsos.

Como todo lo ilegal, la falsificación busca dinero rápido y fácil.

Va a lo seguro: clásicos para estudiantes, best sellers y libros de autoayuda, géneros que son también los más robados de las librerías.

Según se desprende de la causa judicial a la que tuvo acceso Clarín , el negocio sigue su propia lógica: el libro más copiado en aquel cargamento era La Hermenéutica del Sujeto, de Michel Foucault. Es un texto dificil, muy lejano de un éxito comercial, pero sí un libro básico en cualquier carrera de humanidades. En Argentina, lo edita Fondo de Cultura Económica, cuesta 79 pesos y no siempre se consigue con facilidad. La versión trucha, de una editorial española, se puede comprar en Internet a un click y pagando sólo 15 pesos.

El 5 de noviembre, la Unidad Especial de Inteligencia de la Gendarmería allanó seis lugares diferentes. Contar los 145 mil libros que encontraron en un depósito de Floresta les demandó todo el día. La investigación, a cargo del juez federal Rodolfo Canicoba Corral, logró dar con el que, se supone, es uno de los tres principales falsificadores del país, Alberto Saturno, quien por ahora goza de los beneficios de un delito excarcelable.

Además de libros, la justicia se topó con el sueño de cualquier investigador: en los registros contables del falsificador figuran uno por uno sus compradores, desde pequeñas librerías hasta grandes distribuidores. Allí, Saturno se ocupó de anotar cuánto pagó cada uno y la lista de envíos y pedidos .

Para montar la estructura que permitió falsificar esa cantidad se necesitó una inversión de un millón de pesos. Nada, si se los compara con los otros once millones que semejante cargamento iba a dejar de ganancia.

Un librero de Palermo, con cuarenta años en el mercado editorial y que pidió no dar su nombre, contó a Clarín que el verdadero nudo del negocio se distribuye en la Costa Atlántica, en quioscos de diarios y también por Internet .

No hay diferencias visibles entre una copia y un original. Lo único evidente es el precio: los truchos se suelen conseguir hasta un 50 por ciento más barato.

Fue la editorial Planeta la que primero se presentó en la justicia para exigir que se investigara la falsificación de libros. De inmediato se sumaron las principales editoriales del país, como Aguilar, Taurus, Urano o Alfaguara.

Pablo Slonimsqui, abogado de Planeta, le dijo a Clarín : “Estamos muy contentos con el avance de la investigación porque nos permitió descubrir que se está falsificando el 20 por ciento de la producción editorial del país. Y la verdad es que todos los involucrados saben que son libros truchos, ¿cómo explican que venden un libro 50 por ciento más barato?”. Slonimsqui asegura que gran parte de lo falsificado se distribuye también en el interior del país, en especial en Rosario, Córdoba y Mendoza, y que incluso se descubrieron algunos envíos hacia Chile.

Pero si el negocio del falsificado deja grandes ganancias a unos pocos, alimenta también al menudeo en puestos callejeros, ferias, librerías independientes y a los pequeños distribuidores que, con bolso al hombro, venden en esos lugares.

En la presentación que hizo ante Canicoba, la Cámara Argentina de Publicaciones fue contundente: La falsificación “está tomando una dimensión descomunal. La actividad librera está seriamente amenazada ”.

En ese escrito, señalan que el proceso de falsificación “se ha ido mejorando sensiblemente” y que es muy probable que un lector desprevenido termine comprando una copia a precio original.

http://www.clarin.com/sociedad/libros-venden-truchos_0_375562559.html

El libro de los gatos

2010-11-12T05:28:00.000-08:00

El libro de los gatos
Antología
Selección y prólogo de Liliana García Carril.
Buenos Aires, Editorial Bajo la luna, 2008. Colección Poesía.

por Raúl Tamargo

“lo que dicen de los gatos
es verdadero
nosotros somos de ellos
y no lo contrario.”

Con estos cuatro versos concluye el poema “El gato se fue”, de la brasileña Angélica Freitas, y se cierra la antología El libro de los gatos. Es posible ver en ellos una respuesta a la pregunta sobre las razones por las que se encara la tarea de compilar poemas escritos a lo largo de los siglos y en diversas latitudes cuyo eje temático es ese animal domesticado a medias. Alrededor de la idea que encierran (toda una síntesis de subversión) giran la mayoría de los trabajos seleccionados, no obstante la declaración de arbitrariedad que anuncia el prólogo.

El libro presenta poemas con variadísimas propuestas estéticas y está fuertemente estructurado en dos partes. La primera de ellas, “Gatos de por acá”, reúne textos de treinta y cuatro autores, escritos originalmente en castellano. Buena parte de esos autores son argentinos (Jorge Luis Borges, Joaquín O. Giannuzzi, Hugo Padeletti, Diana Bellessi,…), pero también los hay de otros países de América Latina (Nicanor Parra, José Lezama Lima, Ernesto Cardenal,…) y España (Eli Tolaretxipi, Miguel Casado, Olvido García Valdés,…).

La segunda parte, “Versiones de gatos”, compila poemas de veintinueve autores de distintos orígenes, todos de lenguas extranjeras. Es de destacar la decisión editorial de incluir, en todos los casos, el texto original en páginas enfrentadas con la versión en castellano, así como también el nombre del traductor o del autor de la versión en nuestra lengua. John Keats, Charles Baudelaire, Guillaume Apollinaire, William B. Yeats, Ezra Pound, Fernando Pessoa, T.S. Eliot, Lawrence Ferlinghetti, son algunos de los autores elegidos; Mirta Rosenberg, Marcelo Cohen y la compiladora, algunos de los traductores.

Las dos partes están ordenadas cronológicamente según el año de nacimiento del autor, de manera que la lectura que propone el ordenamiento remonta al lector al siglo IX (poema anónimo irlandés) y lo abandona en la actualidad (A. Freitas, obra citada). En el caso de la primera parte, el circuito comienza en Borges y termina en Leonor Silvestri.

El recorrido incluye desde los rasgos salvajes del gato (1) hasta su aspecto más doméstico (2); desde el animal como excusa para el interrogante filosófico (3) hasta el dolor intenso de una niña que ha perdido a su pájaro bajo las garras de un gato (4); desde la mueca humorística (5) hasta la presentación despojada de un entierro (6); desde un gato que se pasea por el cerebro de Baudelaire (7) hasta uno al que Pound le proporciona voz (8); desde la rima de “Pangur Bán” (9) hasta el caligrama de “Diamante corta diamante” (10).

El trayecto de la lectura permite también el descubrimiento de ciertos diálogos entre poemas. En “El gato como voluntad y representación”, Beatriz Vignoli ubica al animal frente al espejo, procedimiento similar al que realiza Borges con su “Beppo”. Bombalurina (11) es el nombre de una gata que reflexiona, entre otras cosas, sobre los nombres de los gatos. Más adelante encontraremos a Eliot hablando acerca del mismo tema y a Bombalurina dentro de la serie de nombres que el poeta propone (12).

En el prólogo, Liliana García Carril explica que su trabajo se origina a partir de la lectura (y sus continuas relecturas) de un poema de Wislawa Szymborska (13) titulado “Un gato en una casa vacía”. Presenta solo los tres primeros versos (14), siembra incertidumbre acerca de la traducción e incluso sugiere la idea de que los está recordando y no transcribiendo, toda vez que asegura que los versos en cuestión “dicen algo más o menos así”. Para acrecentar la perplejidad, el poema no está incluido en la selección.

Ese juego abierto por la poeta-prologuista establece un paralelo entre el carácter elusivo de gatos y poema, pero además cumple con uno de los rasgos virtuosos de toda buena antología: el de estimular en el lector la búsqueda de nuevas lecturas. Es posible que El libro de los gatos promueva la pesquisa de otras obras de los autores incluidos en el libro y (si el lector no es de los que se saltean los prólogos), por supuesto, también del poema “perdido” de la poeta polaca.

http://www.imaginaria.com.ar/?p=7882

BÉLGICA: LA BIBLIOTECA DEL FUTURO

2010-11-12T05:26:00.000-08:00

Los arquitectos UNStudio dieron a conocer su diseño de la Biblioteca Urbana del Futuro y Centro de Nuevos Medios en Gante, Bélgica.

El nuevo complejo busca crear un sistema flexible y dinámico, con varias rutas alternativas para circular cómodamente, muchas áreas sociales y una gran plaza pública que acompañan al innovador edificio central.

La estructura “líquido-forma” busca mimetizarse con su entorno incorporando amplias líneas de visión hacia su exterior.

La organización interna del edificio se basa en un espacio central abierto, en torno al cual la gran circulación se lleva a cabo.

Esta zona vacía mejora la experiencia espacial, crea una orientación clara a través de la construcción y cumple una función de puente entre la ciudad y la Biblioteca Municipal.

La estructura del edificio hace que sea posible introducir terrazas verdes evitando al mismo tiempo la penetración de la luz solar directa en los niveles inferiores de la estructura.

Fuente: http://www.evolo.us/architecture/new-urban-library-and-media-center-in-gent-belgium-unstudio/

http://bibliotequera.blogspot.com/2010/11/belgica-la-biblioteca-del-futuro.html

ADIOS

2010-11-12T05:24:00.000-08:00

Lanzaron un Quijote interactivo

2010-10-26T21:23:00.001-07:00

26/10/10 - 15:25

Es de la Biblioteca Nacional de España. Tiene más de 150 contenidos multimedia. Además, permite buscar por palabra, comparar versiones y compartirlo vía Facebook.

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DIGITALES. Las 1.282 páginas de los dos tomos de la primera edición de la obra de Cervantes.

MAPAS. Se pueden consultar las aventuras de Don Quijote.

GRABADOS. Permiten adentrarse en costumbres de la época.

Cómo es el Quijote interactivo.

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La Biblioteca Nacional de España presentó hoy su primer libro interactivo y es nada menos que "El Quijote". La digitalización de este clásico busca ofrecer contenidos que ayuden a entender mejor la obra de Cervantes con grabados, música y mapas digitales de las andanzas del ingenioso hidalgo y su fiel escudero.

Con más de 150 contenidos multimedia, se puede hasta oír el sonido real de las páginas al pasar de la primera edición del siglo XVII para disfrutar de la obra cumbre de Miguel de Cervantes como si el usuario tuviera el libro entre sus manos.

Para alumbrar "El Quijote interactivo", un proyecto de la Biblioteca Nacional y las empresas Telefónica y Madpixel, se han invertido más de 5.000 horas de trabajo de casi 30 profesionales entre bibliotecarios, expertos en arte y música de la época,
programadores, analistas y diseñadores gráficos.

En su presentación, la ministra española de Cultura, Ángeles González-Sinde, destacó que la obra de Cervantes está "más viva que nunca" y "resiste a todos los desafíos tecnológicos", así como aseguró que la experimentación con este nuevo Quijote "es muy coherente" con el espíritu disruptivo de Miguel de Cervantes.

Una innovación que ha permitido digitalizar con alta calidad las 1.282 páginas de los dos tomos de la primera edición de la obra de Cervantes, conservada en los fondos de la Biblioteca Nacional y que desde ahora se puede consultar en su web.

La calidad de la digitalización permite ampliar las frases del texto y de las imperfecciones originales del papel. Respecto a la interactividad, el usuario puede acceder a contenidos multimedia que ayudan a contextualizar la obra.

Con un solo click, se puede acceder a un mapa en donde se señalan los cuatro viajes que emprendieron Don Quijote y Sancho Panza, escuchar la música de la época o adentrarse en la vida del siglo XVII a través de imágenes sobre gastronomía, teatro, vestimenta y costumbres.

El usuario también puede navegar por las cincuenta ediciones distintas de "El Quijote" digitalizadas y disponibles en la Biblioteca Digital Hispánica, por libros de caballería, además de hacer búsquedas sobre el texto o la posibilidad de compartir un fragmento en Facebook.

El libro interactivo incorpora una transcripción palabra por palabra, lo que permite superponer y comparar esta transcripción adaptada al castellano moderno con el texto original del siglo XVII.

El profesor de la Universidad Complutense de Madrid y autor de la transcripción del texto en la red, José María Lucía, explicó que "El Quijote interactivo es la primera piedra de un edificio más ambicioso". La Biblioteca Nacional quiere que otras "joyas bibliográficas" que conserva se digitalicen para ofrecerlas gratis a la gente. En su opinión, no se trata tan solo de reproducir el objeto físico sino de enriquecerlo con material interactivo y hacerlo más accesible.

La próxima apuesta interactiva estará en manos de los lectores quienes a través de la web de la biblioteca sugerirán sus títulos preferidos.

No es la primera vez que las aventuras de Don Quijote se dan la mano con las nuevas tecnologías. El pasado día 15, China estrenó su adaptación cinematográfica en 3D con el título "Tang Ji Je De". Más de 1.700 pantallas de tres dimensiones en todo el país proyectan esta película en la que el célebre actor Ge You da vida a un Don Quijote bastante más joven que el personaje de Cervantes y cuya vestimenta de caballería cambia por un traje de kung fu.

Otra iniciativa presentada recientemente lleva al ingenioso hidalgo a Youtube, la mayor plataforma de vídeos de la red. Desde el 30 de septiembre internautas de todo el mundo pueden acceder a www.youtube.com/elquijote. Tras registrarse, les será adjudicado un fragmento de la obra, cuya lectura deberán grabar en vídeo y subir a la web en un plazo de 6 horas para construir entre todos la mayor lectura de la obra jamás imaginada.

http://www.clarin.com/internet/Lanzaron-Quijote-interactivo_0_360564162.html

Dispuesto a escuchar

2010-10-11T21:45:00.000-07:00

10/10/10 - 01:38

PorOsvaldo Pepe

“Que no cierren la Biblioteca”

Soy socia de la Biblioteca Popular y Centro de Extensión Cultural Amigos de La Tablada, ubicada en Avellaneda 5211 de dicha localidad, del partido de La Matanza. El fondo bibliográfico asciende a 25.000 volúmenes y estamos armando el Museo Regional de La Tablada. Además, contamos con pergaminos que son nuestro orgullo. A saber: reconocimiento de Comisión Nacional de Bibliotecas Populares N° 4.010; de la Dirección de Bibliotecas Populares de la Provincia de Buenos Aires Nº 416; y Municipal Nº 1.102. Tenemos Personería Jurídica Nº 20.328, legajo Nº 1/100089.

Sin embargo, todo esto parece ser insuficiente, ya que estamos a punto de quedarnos en la calle, porque suena fuerte la posibilidad de un pronto desalojo. Sobre nuestra inquietud hemos enviado cartas al gobernador Daniel Scioli, a la Cámara de Diputados de la Provincia, y al intendente de La Matanza, Fernando Espinosa. Lo que necesitamos es poder adquirir un espacio amplio. Los usuarios necesitamos poder elevarnos culturalmente y dejar de ser ciudadanos de segunda.
Se derrocha tanto dinero en otras cuestiones, que sería importante que una parte lo dediquen a la cultura, y que el lema “Matanza avanza” se cumpla y no deban cambiarlo por el de “Matanza retrocede”.

Están en juego nada menos que 25 mil libros y todo el material que ya hemos recopilado para formar el Museo Regional de La Tablada. Todo, absolutamente todo, quedaría en la calle, a la buena de Dios. Vale un dato: contamos con planos de los loteos, libros que datan del siglo XIX y demás joyas del patrimonio cultural argentino. Aunque parezca increíble, nadie nos responde, ni nos dan una solución.

Reiteramos que lo único que necesitamos es un lugar amplio para poder funcionar. Esta tarea que desarrolla la institución se hace día a día, no se logra con cinco o seis días al año, realizando una Feria del Libro.

Nuestros chicos y nuestros jóvenes necesitan formarse, necesitan el respaldo de los libros, que hará que dejen de ser ciudadanos disminuidos en el intelecto. Sólo así tendrán las armas para consolidar opinión propia ante las injusticias, volver a la cultura del trabajo que los hará libres. No debemos olvidar las sabias palabras de Sarmiento: “Hay que educar al soberano”. Y, mucho menos, las de Honoré de Balzac: “La ignorancia es la madre de todos los crímenes”.

Liliana Beatriz Pedraza
SOCIA ACTIVA
D.N.I. : 17381957

El comentario

No alcanza sólo con fideos

Una biblioteca es, siempre, un faro imprescindible de cultura. Una puerta abierta al conocimiento, un trampolín para el crecimiento intelectual, una invitación a la fantasía creativa. Todo eso y más también. El mundo de los libros, se sabe, forma mejores personas y ciudadanos más informados y atentos para participar en la vida pública de un país.

En caso de La Matanza, un distrito con muchos segmentos de la población acosados por el índice de NBI (necesidades básicas insatisfechas), su importancia y gravitación es todavía mucho mayor. Los libros son proteínas para el espíritu. Poder disfrutar de ellos nos habla de la igualdad de oportunidades, del derecho al acceso a la cultura y de tantas cuestiones esenciales de la democracia.

Imaginamos que alguna autoridad, nacional, provincial o municipal, ya estará haciendo las gestiones necesarias para impedir que esta Biblioteca cierre. Hay 25 mil libros en sus estantes. Un patrimonio cultural que no debería ser carne de olvido. Y un populoso distrito que no sólo quiere fideos y lentejas. Aunque necesarios, sin los libros a su alrededor se transforman sólo en un plato de comida sin futuro.

http://www.clarin.com/opinion/Dispuesto-escuchar_0_350965171.html

El McDonald's de los libros

2010-10-11T21:43:00.000-07:00

La Argentina es el único país que al mismo tiempo tiene muchos poetas y pocos poetas. Lo decía Daniel Giribaldi hace medio siglo. La cosa sigue igual. Puede que no sean más de tres (si los hay) los escritores actuales que pasen la Aduana del Tiempo. No obstante, a la Feria de Francfort llegó un malón de genios literarios ávidos por ver sus libros y chequeras traducidos al gótico. A los novatos les debe haber dado un sofocón. Pero ¿ésto que es? Ni la de Bologna (para niños) ni la de Madrid (en un parque) ni la de Nueva York (en la calle). Francfort es un desierto tártaro. Elefantiásica caja registradora de varias hectáreas operada por editores y agentes que bisbisean y pujan buscando acotar lo literario y amplificar lo banal. Hangares kafkianos en donde si entra una metáfora, va presa. Se trata de alentar todo título que asegure la expansión de la imbecilidad reinante. Para eso, practican la del tero. Simulan su respeto por clásicos y grandes obras mientras dedican el noventa por ciento de su inversión al libro "plin caja". Francfort va a lo suyo. Es el McDonalds del libro. Y siendo así (y así es) ¿a qué van a meter allí su nariz los escritores? Pues a ver si se les da, si rompen la piñata, si se forran. Esto es, algo que jamás pasó por la cabeza de Holderlin, César Vallejo, Rimbaud, Virginia Woolf, Di Benedetto, Felisberto Hernández y tantos pobrecitos más. Esta angurria por inflar el ego y publicar como sea ataca a muchos plumíferos de la ciénaga natal. Un sarpullido que podría disculparse en los más jovenes (al menos una vez) pero no en veteranos y veteranas que voltean al que sea con tal de hacerse de ese viaje, esa beca, ese premio.

A este real infierno mercantil del libro acudió una delegación que diseñó la Cancillería según oportunista Kanon hormonal. La Feria (pro china el año pasado, pro islandesa, el próximo) este año invitó a la Argentina. Los Kirchner (tan suyos) optaron por enviar Su Argentina. La de Maradona, Evita y el Che (ninguno de los cuales escribió un libro). Ni por error fue uno de Sarmiento (cuya obra alcanza 53 volúmenes: sic) El icono mandante fue el de Maradona y bajo su protección espiritual e intelectual fue que discurseó la presidenta. Este mega blooper oficial (y otros) se atenuó en parte por el discurso de Grisleda Gåmbaro. La dramaturga estuvo a la altura de su obra. Habló de preservar el espírtu crítico y de la disidencia como estado de alerta. Reconoció que “es lícito creer que los escritores seremos vencidos” por el poder del mundo, pero sugirió “porque la literatura imagina, porque los hombres y mujeres son capaces de imaginar, también los políticos podrían imaginar audazmente. Atreverse, como aquellos grandes escritores que inventaron la realidad del poema o la novela, a imaginar otra realidad posible que no sea ésta, la de los incesantes conflictos".

A ciertos plumíferos de la Korona les cayó mal el Premio Nobel dado el jueves a Mario Vargas Llosa. ¿Que quiénes son los genios que se le echaron a la garganta?. Pues ninguno que haya concretado una obra como la del peruano, que aún irregular, posee picos notables. El estallido de envidia y mezquindad suspende el juicio. Más viniendo de writers que tienen voz propia y uno quiere. ¿Qué bicho le habrá picado a Gorodischer para, entrada en trance, aullar por radio "Oh, noooooo ¡Qué espanto! ¡Qué horror! ¡Qué verguenza! ¡Con las imbecilidades que escribe!" O, consultados por la Deutsche Welle el lacónico Federico Jeanmmaire sentenciar "Muy comercial" (sic) y Luisa Valenzuela (que no puede con su frivolidad) despacharse un: "¡Qué patético! Lo merecía Carlos Fuentes". Carecer de estilo propio y sufrir por envidia lleva a estas mezquindades. Tener conciencia laxa y ego fosforescente convierte a la persona en un oximoron parlante. Y de no saberlo, en ente. ¡Qué patético!

http://www.perfil.com/contenidos/2010/10/11/noticia_0008.html

El futuro del libro ya se debate entre la industria tecnológica y la editorial

2010-10-11T21:40:00.000-07:00

10/10/10 El Frankfurt Sparks apunta a que la industrias puedan juntarse. Pero aún es un camino espinoso.

PorHoracio Bilbao
Frankfurt. Enviado Especial

La invención del libro es como la de la rueda o la cuchara, perfecta, no se puede mejorar”. Así, parafraseando a Umberto Eco, Gottfierd Honnefelder –presidente de la Asociación Alemana de Editores y Libreros– arrancó su discurso de apertura en la Feria de Frankfurt. Una feria que desde la señalética y cartelería publicitaria contradice a Eco. Se le opone desde el marketing, con un espacio publicitario enorme dedicado al Frankfurt Sparks, el lugar para pensar el futuro de la industria editorial, que no es el de la cuchara. De esta manera, el mayor encuentro para la compraventa de derechos de autor, hace pie en la producción de contenidos y en el cruce de plataformas y formatos que ya se vive en los medios.

Otro negocio.

Un experimentado editor que lleva casi 40 años viniendo a Frankfurt emparenta este cambio con la llegada de los agentes literarios, con las charlas de catálogo que reemplazaron hace rato a las puramente literarias de los años 70. Los cócteles se vuelven cada vez más aburridos, aunque ahora se puede hablar de chiches nuevos casi todos los días. El omnipresente iPad y su rival de Amazon, el Kindle, tienen sólo en los pasillos de esta feria más de 25 dispositivos que les hacen competencia. De los tamaños y precios que se busque. Un lápiz gigante que lee en audio partituras, textos e imagenes. Una compañía que, por si no fuera suficiente con el cine y la tevé, ahora presenta sus libros en 3D (¡libros que llevan una cámara y una pantalla adosada!) y una batería de ofertas infantiles, como el “ebookincolor”, que una firma taiwanesa ofrece a los chicos amantes de los cuentos. Es para chicos de 3 a 8 años.

Con todo, la iniciativa Sparks habla más del futuro que del presente. Los números son claros. Según Juerguen Boos, el director de la feria, aquí hay 1900 stands, sobre 7000, que tienen algún producto tecnológico. Pero el mercado es muy pequeño. “Esperamos que el año que viene supere el 6 por ciento”, dice Caroline Vogel, quien con su escasamente literario título de project manager tiene la misión de guiar una visita de dos horas a través de los stands con gadgets , dispositivos móviles y compañías de software que se entremezclan con las editoriales en kilómetros y kilómetros de pasillos atestados de gente que viene a hacer negocios y no a comprar libros para leer. Una de las ofertas más recurrentes se relaciona con el iPad. Compañías de todo tipo y tamaño ofrecen a las editoriales aplicaciones, soporte técnico y hasta alojamiento en sus servidores para vender sus productos. Ipublish, una de las grandes, permite tener la cantidad de títulos que uno quiera, en el formato que sea y la plataforma que se elija, por un costo de 5 dólares mensuales por título.

Una alternativa o un socio para los nuevos medios de distribución electrónica, Apple Store, Android Market, Amazon, Barnes & Noble, Adobe, Google Edition...

Miguel Sobek, un desarrollador argentino que presentó en Frankfurt la versión digital del best seller El Gran Libro del Dragón , a la venta en todo el mundo en 5 idiomas a través del App Store de Apple, dice que los editores deben entender que todo cambiará muy rápido. “Los que se esfuercen e inviertan para reinventar el libro, den herramientas novedosas a los autores y usen inteligentemente las nuevas formas sociales de difusión, tendrán un lugar privilegiado”, sostiene Sobek. Y hacia eso apunta el Sparks, a que la industria editorial y la tecnológica puedan juntarse. Pero ese es un camino espinoso para algunos. Y lo dejó claro el titular de los editores alemanes. “Sería un escándalo que todo el saber del mundo quedara en manos de una empresa, que podría abrir y cerrar esa puerta del saber cuando quisiera”, dijo haciendo referencia a Google.

Pero claro, Google también está aquí, con un gran stand en la feria. Y por cierto, sus técnicos y especialistas tienen casi tantas citas como los editores y agentes literarios. Y dicen haber logrado 10 mil socios editoriales fuera de los Estados Unidos. Simon Morrison, al frente de la delegación que vino a Alemania, avisa que pronto saldrá el Google Edition y muestra que ellos están aquí trabajando con editores que se acercan a Google. El tema legal va por otro lado. Es obvio que todo cambia, pero la pelea es por quién llevará la batuta. ¿Las tecnológicas? ¿Las editoriales? Estas últimas ya no niegan el impulso del libro electrónico, pero quieren imponer el ritmo, llevar la batuta. Unos hablan de revolución y otros de ampliación de horizontes. Por suerte nadie ha dicho aquí que las historias se mueren, eso sí sería el Apocalipsis. Tal vez el mercado cambie de actores, pero ese nunca fue un problema para el lector.

http://www.clarin.com/sociedad/futuro-debate-industria-tecnologica-editorial_0_350965087.html

El libro digital crece, pero no asusta en la Feria del Libro de Fráncfort

2010-10-09T21:22:00.000-07:00

6 de octubre de 2010, 10:29 AM

FRÁNCFORT, Alemania (AFP) - Desde libros digitales a otros fabricados en material reciclado, pasando por cuentos infantiles y lujosas obras de cocina, editores de más de 100 países testimonian en Fráncfort que el libro, al que muchos vaticinan una muerte próxima, sigue vivo y coleando.

"Se espera en diferentes medios el apocalipsis del libro impreso", declaró Gottfried Honnefelder, el presidente de la Asociación de editores de Alemania, que organiza la Feria del Libro de Fráncfort, la mayor en el mundo, que abrió sus puertas este miércoles a unos 7.000 profesionales del sector. "Pero el libro sigue siendo un elemento muy vibrante, esencial", agregó el responsable, que declaró, citando al escritor italiano Umberto Eco, que "la invención del libro es tan importantes como la de la rueda y de la cuchara, porque es tan pefecta que no se puede mejorar".

El presidente de la Asociación de editores de Alemania minimizó por eso, en la conferencia inaugural de la Feria del Libro, que tiene a Argentina como invitada de honor, a los pregoneros "apocalípticos" que auguran que el libro será reemplazado por la tecnología digital. Por el contrario, el libro electrónico "aportará más contenidos, más posibilidades, más mercados", aseguró Honnefelder, quien informó de que en Alemania, este sector representa sólo un 1% del mercado, que se eleva a 9.600 millones de euros.

La cuota de la edición digital en el mercado podría subir en un futuro cercano al 10% del mercado, agregó el responsable de organizar la Feria, quien indicó que las pioneras en el sector de los libros electrónicos son las editoriales científicas.

Sin embargo, el temor a que las nuevas tecnologías y el libro en pantalla, que están transformando la industria, acaben con el placer de abrir las páginas de un libro, y por ende con las casas editoriales tradicionales, está presente en la 62ª edición de esta Feria del Libro.

Aunque en Europa el 'ebook' no supera el 2% del mercado, en Estados Unidos el libro en pantalla se eleva ya a cerca del 10% del mercado, según cifras divulgadas en la Feria. Y Amazon, la mayor librería electrónica en el mundo, anuncia que sus ventas de 'ebook' superan este año a las del libro impreso.

Las nuevas tecnologías tienen por eso un espacio prioritario en esta Feria, que les ha consagrado una sección especial, llamada 'Frankfurt hot spots', que entre otras muchas manifestaciones, acogerá al escritor británico Ken Follett, que presentará una versión digital de su exitoso libro 'The pillars of the Earth' ('Los pilares de la Tierra').

Más de 300 actividades, entre las cerca de 2.500 que ofrece esta gigantesca Feria, donde en los pasilloss y alfombras eléctricas se escuchan hablar todos los idiomas, están relacionadas con la edición digital.

Pero en Fráncfort se sigue diciendo -parafraseando a lo que dijo el genial escritor estadounidense Mark Twain, cuando supo que corrían rumores de su muerte- que "las versiones de que el libro impreso está muerto, son un tanto exageradas".

También cientos de escritores del mundo entero -entre ellos 70 argentinos- han viajado a Fráncfort, el mayor mercado de derechos de autor, para negociar la venta de sus derechos, ya sea para la publicación de libros impresos o en pantalla.

http://espanol.news.yahoo.com/s/afp/101006/entretenimiento/alemania_literatura_edici__n_tecnolog__a

La Biblioteca inconclusa

2010-10-03T21:08:00.000-07:00

30/09/10

PorBerto González Montaner

Etiquetas

Tres dimensiones

En septiembre se cumplieron los 200 años de la Biblioteca Nacional. La historia de su edificio actual, ese raro gliptodonte de hormigón posado sobre la arbolada barranca que da a la Avenida del Libertador, podría formar parte de la bitácora de nuestro país. Una obra monumental que da cuenta del cruce entre necesidades reales, aspiraciones, proyectos, concreciones a medias y frustraciones.

La historia de este edificio empieza durante el gobierno de Frondizi, cuando se anunció con bombos y platillos un concurso para construirla. El trabajo ganador fue el de los arquitectos Francisco Bullrich, Alicia Cazzaniga y Clorindo Testa, un equipo que ya era una joven promesa a finales de los 50.

La revolucionaria propuesta fue hacer una biblioteca con forma de mesa . Que dejara libre la planta baja para que continuara el parque. Donde la mesa, en lo más alto, sería la sala de lectura con inmejorables vistas; las cuatro patas, las escaleras y ascensores; y en el subsuelo, bajo la plaza, se alojarían los depósitos de libros con capacidad de crecer indefinidamente.

Hasta aquí, lo que podría ser la explicación del arquitecto. Pero Testa–artista cuenta que cuando se estaban haciendo las excavaciones aparecieron los restos fósiles del caparazón de un gliptodonte, un mamífero prehistórico antepasado del armadillo. Y que no sabe por qué curiosos mecanismos es probable que esa forma pampeana en estado latente haya inspirado la forma del proyecto.

Según el crítico Jorge Francisco Liernur, el concurso para la Biblioteca fue, por sobre todo, una iniciativa de alto contenido simbólico. Las bases pedían un gran gesto que sobreactuara el valor de nuestra cultura. Por un lado, se construiría sobre los escombros de la quinta de los Unzué, demolida después del golpe del 55 y que fuera la residencia de Evita hasta su muerte y de Perón hasta su exilio: una manera de enterrar y de contraponerse al slogan peronista “Alpargatas sí, libros no”. Pero también, se proponía tranquilizar a las élites culturales acechadas por la idea desarrollista de que la cultura era todo, “desde la fabricación de una cesta o de una vasija de barro, hasta la creación de un poema o de una sinfonía...” Tamaña empresa simbólica tardó unos 30 años en construirse y aún hoy está inconclusa. Paradójicamente, le tocó a Carlos Menen ponerla en funcionamiento. En los últimos años se han hecho algunas obras complementarias como la Plaza del Lector y hoy se está construyendo el Museo del Libro y la Galería de la Lengua. También se la está informatizando y se ha modernizado el sistema de aire acondicionado de sus depósitos.

Básicamente una biblioteca es un espacio para archivar libros y un lugar cómodo, con buena luz y bien aclimatado, para concentrarse y leer. Pero nuestra biblioteca inconclusa está en deuda con los lectores.

Los descomunales parasoles del proyecto original que debían proteger esos grandes ventanales de la sala de lectura y que le daban una perfecta armonía a la propuesta del genial Testa nunca se hicieron.

Consecuencia: hoy la biblioteca es fea, aunque estemos casi acostumbrados. Y, lo que es peor, tiene un consumo infernal de aire acondicionado para que los lectores no se mueran de calor. En el siglo de la sustentabilidad, cuando se sabe que más del 50 por ciento de las energías no renovables que se consumen en el planeta las producen los edificios, esos parasoles son una incomprensible asignatura pendiente tanto estética como ética.

http://www.clarin.com/ciudades/capital_federal/Biblioteca-inconclusa_0_344965589.html

Las bibliotecas escolares en la Argentina: un diagnóstico desde sus actores

2010-10-03T21:06:00.000-07:00

NOVEDADES

23 Septiembre 2010

La Fundación SM ha publicado el libro “Las bibliotecas escolares en la Argentina: un diagnóstico desde sus actores” en el marco de una serie sobre las bibliotecas escolares en América Latina. Este material es el resultado de una investigación regional coordinada desde la OEI, a partir de la labor de la Comisión “Lectura y Bibliotecas”, con la participación del Ministerio de Educación de la Argentina, desarrollada conjuntamente con Brasil, Chile y Méjico. En nuestro país, participaron el Plan Nacional de Lectura y el Programa BERA.

En el libro se presentan los resultados de la investigación desarrollada en 583 establecimientos educativos de las provincias de Buenos Aires, Chubut y Formosa durante 2008/2009. El análisis cuantitativo recoge los datos en relación a las dimensiones de Presencia de las bibliotecas escolares; Espacio, instalaciones, equipamiento y tecnologías; Colección; Usos y Usuarios, Gestión y Funcionamiento y Valoraciones. Está anclado en cuestionarios específicos por perfil a directivos, bibliotecarios, docentes y alumnos de escuelas primarias y secundarias, en un total de 14.574 casos.

Se suma el análisis cualitativo de testimonios de más de 3000 estudiantes secundarios que ofrecieron libremente su mirada sobre la biblioteca desde la experiencia educativa particular y colectiva.

Asimismo, se presenta un capítulo que se conforma con el desarrollo de herramientas metodológicas construidas a los fines de este estudio, que son los llamados Indicadores resumen. Estos dan lugar al análisis de los datos de manera combinada y permiten dar explicación a cuáles son los factores que más inciden en el buen funcionamiento de una biblioteca escolar.

Este libro será recibido por todas las escuelas participantes en la investigación, así como de Bibliotecas Pedagógicas y diversas instituciones del sistema educativo, ligadas al ámbito de las bibliotecas escolares.

El equipo de investigación, coordinado por la Lic. Adriana Redondo estuvo conformado por los Lics. Claudia Di Clemente, Soledad Triano, Marcela Defelipe, Guadalupe Gómez y Pablo Guerra. La supervisión nacional del proyecto estuvo a cargo de Margarita Eggers Lan y la Coordinación regional, a cargo de la Lic. Inés Miret de OEI España.

La producción de materiales que avancen en el conocimiento de la realidad de las bibliotecas escolares es un soporte fundamental para el desarrollo y la definición de las políticas públicas ligadas a la gestión de la información y el conocimiento así como a la lectura.

http://www.bnm.me.gov.ar/redes_federales/novedades/?p=2010

La Biblioteca Nacional de Perú sufre profunda crisis

2010-10-03T21:04:00.001-07:00

Escrito por Jorge Zavaleta Alegre
18-09-2010
Lima. La Biblioteca Nacional del Perú, BNP, señala en su renovado portal electrónico, que su proyecto es permitir a la comunidad latinoamericana acceder a textos digitales, facsímiles, audiciones, vídeos que nos acercan a autores, hechos y obras fundamentales desde el punto de vista histórico y literario. Se trata de un sueño virtual.

La representante de la BNP (e), Nancy Herrera, con elocuente mística, declaró días atrás: “Necesitamos decirle un día al país que la BNP ya está en todos los poblados del Perú que actualmente suman 1834 distritos”, poesía trunca para un país de complicada balcanización, con escasos avances de la descentralización del Estado y una geografía abrupta y generosa.

Ese enunciado no es factible. La BNP, cuyas primeras raíces datan del siglo XVI y pronto cumplirá doscientos años de creación formal, atraviesa por una nueva y profunda crisis en su azarosa historia, y será un reto difícil para el flamante Ministerio de Cultura y el nuevo Director, antropólogo Ramón Mujica Pinilla, quien el 15 de setiembre juramentó el cargo.

La falta de mantenimiento de todos los equipos electrónicos y de seguridad, el deterioro del nuevo edificio inaugurado hace solo cinco años, y los magros haberes de los bibliotecólogos, convierte en un imposible o remota posibilidad brindar un buen servicio, por lo menos, a los pobladores de los sectores populares de Lima y además a los 1834 distritos que actualmente cuenta el territorio nacional.

La BNP, reconocida como el guardián del segundo cuerpo bibliográfico y documental más antiguo de América Latina, después de México, atraviesa por una falencia económica que pone en riesgo la continuidad del servicio. Su existencia está sembrada de saqueos de las fuerzas realistas, la ocupación chilena durante la Guerra del Pacífico, un incendio de grandes proporciones y en este año 2010, su dolencia es de tal magnitud que pone en riesgo nuevas sustracciones, hasta con nombre propio, de valiosos documentos.

Este drama está en boca de todos los trabajadores e investigadores más reconocidos. Consultamos a su Directora, Bibliotecóloga Nancy Herrera Cadillo, funcionaria de gran prestigio, y ella ratificó que uno de los problemas sustanciales está en los recursos humanos, profesionales mal pagados, que sus estudios universitarios no están en reciprocidad con el dinero que recibe cada fin de mes. El bibliotecario se ve expuesto a la crítica, al sacrificio de su familia, porque no recibe una remuneración que compense sus esfuerzos. Es lógico que pidamos la homologación”.

Modernidad insostenible

En materia de infraestructura, en la construcción de la nueva sede hubo buena intención, desde luego. El edificio tiene antecedentes: En la época del destacado intelectual Juan Mejía Baca, fue donado el terreno en el distrito limeño de San Borja, las obras empezaron con el impuesto del 3% a la Corporación Administradora de Aeropuertos -CORPAC creado durante el primer gobierno del presidente Alan García.

En 1977, prosigue el proyecto, y gracias a la sensibilización a la opinión pública, liderada por su entonces director Sinesio López es posible continuar. La tarea del Dr. Hugo Neira se centró al tema de las publicaciones, puso a la Biblioteca en el día día de la vida pública:

“Todas las gestiones son loables, han tenido emprendimientos buenos, pero de lo único que se olvidaron fue que esta estructura, este edificio de San Borja, necesita sostenibilidad en el tiempo. La tecnología que nosotros quisiéramos haber mejorado, no lo hemos logrado. Entre las cosas más delicadas está el mantenimiento de lo que es la seguridad electrónica, deficiencia que nos ha hecho mucho daño. Se ha querido desacreditar a una institución responsable frente a la custodia bibliográfica y documental que alberga”.

Recuerda que la BNP ha tenido sustracción de sus bienes documentales y bibliográficos, tema que se expuso en la prensa. Se dio la noticia de la sustracción en sí, de los libros que aparecieron en manos de terceras personas. Pero no se insistió, no se investigó el porqué, ni las razones.

Simbólico apoyo internacional

En medio de este desencanto anuncia que la embajada norteamericana dará su apoyo en seguridad mediante la asistencia de técnicos en todo lo que signifique la seguridad electrónica y la vulnerabilidad del local.

Explica que los arquitectos que construyen la sede de la BNP siempre consideraron la belleza de la edificación, pero no de la seguridad. Las rejas que rodean a la edificación permite la vulnerabilidad. De las 24 cámaras que tenía, equipo que costó cerca de medio millón de dólares, ahora solo siete funcionan. Los agentes de seguridad con mil soles de sueldo (unos 350 dólares), apenas encuentra otro empleo se van y quienes los reemplazan tienen que ser capacitados con el costo que implica.

Advierte que el tráfico de bienes culturales ha crecido, que es una actividad sistemática. “Lamentablemente hay hasta robos por encargo, utilizando la información que presenta una página web”.

Bibliotecas para fronteras

En Lima Metropolitana, la BNP tiene bibliotecas descentralizadas en cinco distritos de mayor población: La Victoria, El Agustino, El Rímac, Breña y Comas. La sexta en la urbanización El Planeta ha sido cerrada hace más de dos años por las averías en el local comunal y la carencia de responsabilidad social de los gobiernos locales.

Esta ausencia del municipio y su relación con la BNP, plantea que los bibliotecólogos, que hacen la gestión cultural, deben exigir y promover que el tema sea parte de la agenda política. Entonces, estima la BNP, se tendrá alcaldes que incluyan el fomento de bibliotecas, lectura y más actividades relacionadas con la información pública.

Más allá de Lima. Están recibiendo apoyo de la BNP, las Bibliotecas Regionales de Arequipa y La Libertad y algunas localidades, con la ayuda inesperada de la Fuerza Aérea, que está trasladando libros a lugares remotos, de la frontera amazónica. La relación con la FAP empezó con el conocimiento de su patrimonio fotográfico, cuyo archivo, ha asombrado a la mayoría de bibliotecarias. “Es un archivo de cerca de un millón de imágenes, desde la década del cuarenta del siglo pasado hacia adelante y que han sido trabajadas y custodiadas en su repositorio”.

La Directora de la BNP confiesa que le ha sorprendido la sensibilidad del General Gamboa y de su equipo, opinión que le parece impertinente hacerla pública. “Esa labor se ha internalizado tanto por la recuperación de todas las imágenes que sirven para cuidar el territorio nacional, porque estamos hablando de demarcación política, de geopolítica. La Dirección de Patrimonio del BNP está trabajando para declarar ese archivo como Patrimonio”

Otra colaboración es la ayuda a las comunidades. Empezó con Chachapoyas: 17 módulos que se han llevado a distintos poblados. Los libros llegan a una base área y después viajan a lomo de mula, en pequeñas canoas. Cuando un maestro, un jefe de comunidad camina tres o cuatro días para recoger un libro estamos hablando de un Perú distinto, que no se conoce. “Estamos hablando de gente que el ver un libro es como recibir un tesoro, páginas con que les abren las puertas al nuevo mundo del conocimiento. Este programa va a continuar. Ya se benefició La Joya, en Arequipa e Iquitos…”

Amigos de la BNP

¿Qué espera la BNP de la sociedad civil y en especial de la Asociación de Amigos de la Biblioteca Nacional-AABNP cuya mejor carta de presentación fue recoger la sugerencia de la Unesco, y llevar con éxito la Campaña de Sensibilización Nacional e Internacional que posibilitó que el Estado encontrara el financiamiento total para la edificación de la moderna sede de la institución?

Nancy Herrera, bibliotecóloga calificada, expresa: “La verdad es que espero tanto. Espero en principio una buena amistad. Cuando ustedes dicen ¿quien no quiere a la biblioteca?, me sale del alma, los políticos. Nuestro presupuesto nos margina, nos hace ser marginales. Los bibliotecarios se sienten mal porque sus salarios les priva la oportunidad de adquirir un libro”

Compartir una buena amistad implica tener el apoyo de toda persona o profesional que conoce de de seguridad, arquitectura, construcción civil. Bienvenida la cooperación técnica en cooperación internacional, en manejo económico del país para provecho de todos.

Homenaje a los poetas

La AABNP reinicia sus proyectos con la BNP con un homenaje especial a las poetisas de la Generación del 50. ¿Qué le parece?

Hace años no imaginábamos una presentación de esta naturaleza, comenta Nancy Herrera, y agrega: “Nos va a enriquecer enormemente. Difícilmente se puede reunir a personas tan importantes. Las poetas de esa generación son parte de las Letras y la Historia del país. Recordando a Eguren, cuya ternura se parece a la ternura femenina, la Noche del 22 de Setiembre del 2010, significará una reunión con todas las “Niñas de la Lámpara Azul”.

Ministerio de Cultura

Confía en que el nuevo Ministerio, consiga un nuevo presupuesto. El Ministerio de Cultura es bienvenido, es una esperanza para todos nosotros. El Ministerio es esperanzador, nos sentimos bajo el cobijo y que el Ministro, Juan Ossio Acuña, sea nuestro paño de lágrima.

http://elmercuriodigital.es/content/view/30081/126/

Se creó la Cinemateca y el Archivo de la Imagen Nacional (Cinain)

2010-09-23T11:41:00.000-07:00

30 de Agosto 2010

La presidenta Cristina Fernández firmó el lunes 30 de agosto el decreto reglamentario de la Ley 25.119, que creó la Cinemateca y el Archivo de la Imagen Nacional (Cinain) como ente autárquico y autónomo dentro de la Secretaría de Cultura de la Nación.

El acto se realizó en Casa de Gobierno y participaron el secretario de Cultura de la Nación, Jorge Coscia; el presidente del Sistema Nacional de Medios Públicos, Tristán Bauer; la presidenta del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Liliana Mazure; y el historiador Francisco Pestanha, además de representantes de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas y de la Asociación de Apoyo al Patrimonio Audiovisual (Aprocinain).

Según el texto de esta Ley, cada nueva película que se estrene en el país deberá entregar una copia final y un negativo o matriz de la cual se puedan sacar copias a la Cinemateca para resguardo y preservación.

"Esta institución va a complementar las políticas públicas de Estado que han sido muy contundentes y claras en relación con el fomento del cine en el presente, pero que han tenido un retraso en el cuidado del cine de nuestra propia historia y de nuestro pasado", dijo Coscia.

Luego del acto de firma, se llevó a cabo una conferencia de prensa organizada por el Incaa, con la presencia de Coscia, Mazure, Bauer, Fernando Martín Peña, Hernán Gaffet, y representantes de Aprocinain.

"Hoy se ha dado un paso gigantesco para cuidar algo tan valioso que casi siempre se ha descuidado. Gran parte de ese patrimonio está irremediablemente perdido, pero hay mucho por salvar. Y de eso se trata", destacó Coscia.
Al reglamentar la Ley 25.119 de 1999, el Estado Argentino empieza a saldar una deuda con el cine, cuya producción fomenta el Incaa, pero que debe ser preservado para los estudiantes, investigadores y para todos los ciudadanos, ya que es el patrimonio cultural que nos pertenece.

La Cinemateca y Archivo de la Imagen Nacional, en la órbita de la Secretaría de Cultura de la Nación, cuidará del cine nacional y también lo más destacado de la producción internacional que, a través de las pantallas, también pasó a ser parte de nuestro imaginario. Todos materiales que hasta hoy se destruyen sistemáticamente por falta de lugar adecuado para preservarlo.
"Si el Estado invierte dinero en la producción y en la difusión de eso que produce, racionalmente también tiene que invertirlo en cuidar eso que el Estado ha producido o ha contribuido a producir", señaló Fernando Martín Peña, presidente de Aprocinain.
En contexto, la Argentina se presenta como uno de los países pioneros en la exhibición y producción cinematográfica, y, en la actualidad, uno de los de mayor producción audiovisual de Latinoamérica, y sin embargo uno de los países sin Preservación ni Difusión de su patrimonio fílmico y audiovisual.
"Hoy debo decir que el trabajo de la Cinemateca se llevó adelante por el gran impulso de la gente que está trabajando y que viene trabajando desde hace años en este tema. Pero también tiene mucho que ver con la gestión del gobierno nacional en el país", destacó Mazure.

Hemos perdido ya el 90% del cine mudo y el 50% de nuestro cine sonoro. Lo que queda no está precisado en cifras, no está totalmente identificado y ubicado, y hay gran cantidad de material por restaurar.

La firma de la Presidenta del decreto de la Ley que crea la Cinain genera un nuevo espacio, una nueva institución hasta hoy inexistente, sólo el tiempo dimensionará el inmenso paso histórico que hoy estamos dando en lo que respecta a la constitución de nuestra identidad cultural.
"Cada vez que la Argentina tuvo una crisis, el cine argentino tuvo una crisis; cada vez que en la Argentina faltó libertad, le faltó libertad a nuestro cine; cada vez que parecía que todo se acababa, también parecía que se acababa el cine. De manera tal que hablar de un cine exitoso que tiene muchas cuentas pendientes pero que está creciendo, produciendo y con premiaciones sorprendentes, es hablar también de una Argentina que motiva la esperanza", dijo el secretario de Cultura.

Para más información o imágenes, comuníquese con la Oficina de Comunicacion y Prensa.
Te.: +54+11 4129-2527 / 2528/2496/2497
portal@cultura.gov.ar | www.cultura.gov.ar

http://www.cultura.gov.ar/prensa/?info=noticia&id=1032

BIBLIOTECARIOS

2010-09-13T11:44:00.001-07:00

FELIZ DIA PARA TOD@S LOS BIBLIOTECARIOS!!!

2010-09-12T19:33:00.000-07:00

El presidente Perón en 1954, por decreto establece el Día del Bibliotecario

Decreto 17.650 /54

Buenos Aires 15 de octubre de 1954

VISTO:

la solicitud formulada por la Federación de Asociaciones de Bibliotecarios Argentino. Y teniendo en cuenta la importante movilización producida en los últimos tiempos en el sector de los servidores y agentes de los centros de lectura pública, concretada en su organización sindical dentro de la Confederación General de Profesionales, la realización de un Congreso cuyo voto fundamental se tradujo en un anteproyecto de Estatuto, que se halla a estudio de los resortes oficiales correspondientes, y mereció en sus principios el auspicio del Superior Gobierno de la Nación , y en la fundación y funcionamiento de dos Escuelas de Bibliotecarios orientadas en las ideas esenciales expuestas por el Jefe Supremo de la República en el acto del clausura del citado Congreso,

CONSIDERANDO:

Que estos esforzados trabajadores de la cultura argentina, tienen establecido el 13 de septiembre como Día del Bibliotecario, para afianzar con su celebración los lazos de solidaridad profesional y reafirmar el empeño aplicado en la brega por el reconocimiento de sus reivindicaciones;

Que esa fecha rememora la misma del año 1810, en que la Junta de Mayo proveyó la designación de Fray Cayetano Rodríguez y Saturnino Segurola, como primeros bibliotecarios de la Biblioteca Pública de Buenos Aires, hoy Nacional, por lo cual reviste sin duda significación histórica;

Por ello;

EL PRESIDENTE DE LA NACIÓN ARGENTINA DECRETA:

Artículo 1º - Establécese como DÍA DEL BIBLIOTECARIO la fecha 13 de setiembre de cada año, como homenaje a los meritorios servidores de las bibliotecas públicas de todo el país.

Artículo 2º - Autorízace a que el 13 de septiembre de cada año se acuerde asueto, en la forma habitual para estos casos, a todos el personal (técnico, administrativo, de servicio y maestranza) de las Bibliotecas Públicas, dependientes del Gobierno de la Nación , a efectos de facilitar la realización de los actos celebratorios que se programen para ese día.

Artículo 3º - Comunicar esta disposición a los Gobiernos de Provincias, a efectos de que, de acuerdo con el espíritu de este decreto, obren en armonía y consecuencia.

Artículo 4º - El presente decreto será refrendado por los señores Ministros Secretarios de Estado en los Departamentos de Educación y de Interior y Justicia de la Nación.

Artículo 5º - Comuníquese, anótese, publíquese, dése a la Dirección General del Registro Nacional y archívese.

PERÓN

Armando Méndez San Martín

Angel G. Borlenghi

Daniel Diaz / Bibliotecario Argentino

http://www.facebook.com/danieldiaz.ar

Este año vas a soltar un libro?

2010-09-04T21:31:00.000-07:00

Para que seamos muchos más, compartí este video con tus amigos.

Este video, EldíaB 2010, fue producido mediante el generoso aporte de un equipo de profesionales,Bajo la dirección de Ricardo Balado y con la motivación de proponer estrategias alternativas para la circulación del libro.

http://www.youtube.com/watch?v=a_NDrR4BgM8&feature=player_embedded

Fuente:http://eldiab.org/

UN SECRETO DE GABRIELA MISTRAL

2010-09-04T15:47:00.000-07:00

http://cntucuman.com/cnt/2010/09/01/un-secreto-de-gabriela-mistral/

El libro más bello del mundo

2010-08-31T20:48:00.000-07:00

2 de septiembre de 2008

La mítica editorial italiana que creó Franco María Ricci (FMR) regresa al estrellato con un libro sobre Miguel Ángel que recoge toda la sabiduría artesanal y artística del Renacimiento. Una bellísima obra que conecta la modernidad con el pasado. Adivina cuánto cuesta...

Si la edición de libros se pudiera comparar con la moda, la noticia sería que FMR ha lanzado a surcar las pasarelas del mundo un solo modelo de su última colección de alta costura. El modelo más ambicioso en sus cuatro décadas de existencia. El compendio de su sabiduría. El libro más caro y bello. "Michelangelo. La dotta mano" (Miguel Ángel. La mano maestra).

Un homenaje al maestro Buonarroti cuando se cumplen cinco siglos de sus primeras pinceladas sobre los muros de la Capilla Sixtina. Un recorrido por su vida y su obra a lo largo de 264 páginas de papel de puro algodón elaborado a mano fibra por fibra. De 45 bocetos originales y cartas inéditas de su obra, cedidos por la Fundación Casa Buonarroti. De 83 fotografías de Aurelio Amendola que revelan los perfiles más desconocidos de la obra de Miguel Ángel. El resultado ha tardado tres años en ver la luz. Mide 42 por 68 centímetros. Pesa 24 kilos. Cuesta 100.000 euros. Se realizaran un máximo de 99 ejemplares. La garantía es por 500 años. Ya será una pieza de museo. "Está escrito a mano y en él han trabajado artesanos del pergamino, calígrafos, miniaturistas, ebanistas, ceramistas -explica Ferrari-. Supone un elogio al papel de la mujer en el mundo de la cultura a partir de la figura de Catalina de Médicis, que ejerció un gran mecenazgo e introdujo el Renacimiento en la corte de Francia."

Ferrari destila unas lágrimas de emoción al mostrar al periodista, con toda delicadeza, el libro de Miguel Ángel: la obra de su vida, un mecanismo de relojería en el que todo encaja. Donde todo está hecho a mano. Desde el terciopelo de seda hasta la firma del artista en cada página y la portada de mármol en unas dimensiones de 56,7 por 40,1 centímetros, las mismas medidas que el original, en el que se ha grabado un bajorrelieve que realizó en Florencia un jovencísimo Buonarroti: la Madona della Scala. Este mármol virginal de Polvaccio, procede de la misma cantera de la que extrajo Miguel Ángel los mármoles para esculpir en 1499 su Pietà. .

Para hacer honor a la monumental trayectoria del artista, el libro no ha escatimado en medios. "Cada detalle de la obra de este libro -del terciopelo de seda al papel decorado de las solapas, de las serigrafías a la impresión y la encuadernación- revela la máxima aspiración a la excelencia, al valor absoluto". Así, sus proporciones están basadas en el número áureo y sus cuarenta y cinco tablas recogen cartas y dibujos de Miguel Ángel, también de la Casa Buonaroti, así como un retrato del maestro retratado por Daniele da Volterra, impreso con la técnica de cera blanda.

De entre los 99 ejemplares de esta edición, sólo 33 están ya finalizados y, por el momento, doce han sido comprados. Uno ha sido donado al museo de El Prado, otro al Ayuntamiento de Bolonia, ciudad en la que se encuentra la sede central de la compañía.

Impresionante multimedia de el libro más bello del mundo: 33 Volte Michelangelo

http://elzo-meridianos.blogspot.com/2008/09/el-libro-ms-bello-del-mundo.html

Comienza la gran colecta de libros para 200 bibliotecas

2010-08-29T14:52:00.001-07:00

La Acción Bicentenario de Canal 12 y Patio Olmos, con la adhesión de Radio Mitre, se propone dejar un legado en la comunidad y se extenderá hasta fines de este año.

23.07.2010 , por Redacción LAVOZ

"Dale vida a la Historia, doná un libro", corearon anoche Rebecca Bortoletto y Gustavo Tobi. Estas voces y perfiles inconfundibles de Radio Mitre y Canal 12 fueron los maestros de ceremonia en el lanzamiento de una acción conjunta de la emisora del Cerro de las Rosas y Patio Olmos.

Desde hoy y hasta fin de año, en el tercer piso del centro comercial de Bulevar San Juan y Vélez Sársfield se recibirán y clasificarán volúmenes destinados a armar o reforzar 200 bibliotecas de esta provincia. La compleja tarea es coordinada por los integrantes del Centro de Difusión e Investigación de Literatura Infantil y Juvenil (Cedilij), que acaban de celebrar sus bodas de plata. Finalizada esa etapa, cada entidad recibirá 200 ejemplares. La propia comunidad puede sugerir los nombres de las instituciones que se beneficiarán con este magno donativo (ver Para tener en cuenta ). "Quien ama y respeta la lectura sabe bien que una biblioteca debe estar cuidadosamente seleccionada. No es lo mismo la de una guardería que la de una cárcel o de un hogar de día, aunque en los tres ámbitos revista la misma importancia", ejemplificó Susana Allori, de Cedilij.

Doscientos es un número ambicioso, y emblemático. Hace 200 años nacía la Argentina. La intención de Canal 12 y del Patio Olmos, es dejar una impronta del Bicentenario en el acervo cordobés. Algo que no se borre fácilmente.

El objetivo está claro. Más significativa aún, es la actitud de los organizadores. No se trata de sacarse libros de encima, sino de hacer una entrega voluntaria a las próximas generaciones. Jorge Luis Borges marcó una conducta, al obsequiar sólo aquellos libros que habían sido fundamentales en su vida. Los demás podemos emularlo, escogiendo el material a donar y, si hace falta, adquiriendo las obras que deberían estar en instituciones barriales o rurales, de un centro vecinal o de jubilados, entre tantas expresiones cívicas y comunitarias.

http://www.lavoz.com.ar/ciudadanos/comienza-la-gran-colecta-de-libros-para-200-bibliotecas

ESTERIOTIPOS DE BIBLIOTECARIOS

2010-07-13T07:08:00.000-07:00

Un repaso por los más importantes estereotipos y lo que he podido descubrir de sus origenes en la historia del libro y de las bibliotecas.

- El bibliotecario poderoso. Nuestros más antiguos ancestros bibliotecarios son los escribas mesopotámicos y los sacerdotes egipcios. Ejercieron su profesión en tiempos en que la escritura era un "sistema" complicadísimo y secreto. Los mesopotámicos era considerados "profesionales" de alto rango y los egipcios, bueno, ellos eran, tras el faraón -que no necesitaba leer ni escribir porque era un dios- el verdadero poder. Ahora con el auge de la información y su emergencia como recurso este modelo parece resurgir desde las voces que nos llaman a tomar nuestros lugares en el nuevo orden.

El bibliotecario sabio. En Grecia y Roma, ya con el alfabeto la escritura deja de ser un artificio, y se convierte en instrumento de conocimiento y de ejercicio de la ciudadanía. Las bibliotecas de la Academia y del Liceo tuvieron como bibliotecarios a los filósofos profesores; y en Roma, que llegó a tener 45 bibliotecas públicas, el cargo de Procurator Bibliotecarium, revestía un honor que significaba un gran conocimiento y sabiduría.

El bibliotecario carcelero o guardian. La alta edad media trajo consigo uno de los estereotipos más arraigados a pesar de su corta duración. Aunque las bibliotecas monacales distan mucho de la idea de Eco, el bibliotecario era, después del abad, el personaje de mayor poder e importancia en la comunidad. Su labor de control, su juego de llaves -que era entregado en la ceremonia solemne de su posesión- significaba su poder de limitar el acceso a los códices y su responsabilidad total de controlar la lectura y el trabajo de los escriptorium, si el monasterio lo tenía. Este es el bibliotecario del Shhhh, de la cara adusta y molesta. Así los conocí yo en las bibliotecas escolares y, que desgracia, en pequeñas bibliotecas públicas, enojados ante el pedido de libros, molestos si la estancia del lector iba más allá de una referencia rápida... Este es de lejos el peor de los estereotipos pero lamentablemente tiene sus seguidores.

El bibliotecario humanista o intelectual. Con las nuevas luces del Renacimiento surgió una nueva imagen más relacionada con la del bibliotecario de la antigüedad clásica: de nuevo el bibliotecario es un lector, un consultor y un asesor de escritores, librepensadores y nobles. Son famosas las historias de escritores y personajes que fueron bibliotecarios en las grandes bibliotecas de los nobles como Dumas y el propio Casanova. Aunque no lo crean aún hoy prevalece entre los mayores la idea que los bibliotecarios lo sabemos todo y que nos leemos todos los libros. Cosa que tampoco es cierta.

El bibliotecario profesional. Con las bibliotecas universitarias el trabajo bibliotecario se perfilo como una labor profesional, aunque en las primeras universidades este trabajo se designaba a profesores de baja categoría o a estudiantes avanzados, la pronta aparición de la imprenta y con ella la primear explosión de la información, llevaron las tareas de organización y referencia a un nivel que requirió de la formación profesional y que entraría poco a poco en las Universidades como una carrera de las Humanidades.

La historia de nuestra profesión está por escribir, muy poco hay para reconstruir nuestro quehacer y hace falta para comprender mejor los tiempos que vivimos. Yo por ejemplo sigo preguntándome en qué momento y porqué ingresan las mujeres a la profesión y como logra en la modernidad en convertirse en una "carrera para mujeres"? También -cómo no- en la forma en que los estereotipos se configuraron y como fueron conservados y transformados. ..

En fin un buen tema de doctorado ese de la historia de la profesión.

Fuente: http://www.veaseade mas.com/archivos /2004/11/ estereotipos_ bi.html

Publicado por: http://siomerhidalg o.blogspot. com/

Falleció la titiritera Sarah Bianchi

2010-07-08T05:03:00.000-07:00

La artista, que sufría varias complicaciones de salud, se encontraba internada en el hospital Anchorena; tenía 88 años

Si hubo alguien que le dedicó gran parte de su vida al mundo de los títeres, ésa fue Sarah Bianchi, quien falleció hoy por la mañana en el hospital Anchorena, por diversas complicaciones de salud.

Esta artista, profesora de letras desde muy joven, tuvo diversos cargos en la docencia, entre ellos, en el Teatro Nacional de Títeres del I.N.E.T y la Cátedra de Títeres en la Facultad de Psicopedagogía de la Universidad del Salvador; en el Teatro y Mimo en el Instituto Vocacional de Arte de la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires y asimismo fue profesora de Mimo y Pantomima en la Escuela Municipal de Arte Dramático.

Su ingreso al Teatro Nacional de Títeres se produjo en 1943, donde desarrolló su actividad como titiritera en espectáculos tanto para niños y adultos, como directora, intérprete y autora. En 1947 fundó junto a Mane Bernardo su propio teatro de títeres, al tiempo que se dedicó a la labor periodística en las revistas Sur, Lyra y Saber Vivir. Bianchi también participó en todas las emisoras de radios y canales nacionales y su labor en el mundo de los títeres fue de nada menos que cincuenta y cinco años.

Video: Sara Bianchi, la maestra titiritera

http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1282136

1º año: 365 blogs de Bibliotecas Escolares

2010-07-02T05:30:00.000-07:00

El mes próximo el Directorio de Blogs de Bibliotecas Escolares cumplirá su primer aniversario y lo quiere celebrar alcanzando un total de 365 enlaces a bibliotecas escolares. En la actualidad el sitio cuenta con un total de 270 de este tipo de unidades de información de las siguientes jurisdicciones: Buenos Aires, Chaco, Chubut, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Entre Ríos, La Pampa, Mendoza, Santa Cruz, y Santa Fe.

Se invita a las bibliotecas escolares de todo el país a formar parte de este emprendimiento.

Contactos:

Correo electrónico: b.escolares. ar@gmail.com

Blog: http://bescolares. blogspot. com

http://bescolares.blogspot.com/

Alejandría y Bagdad: los restos de una perversa destrucción

2010-06-27T20:39:00.000-07:00

Las bibliotecas y sus cenizas

La Historia Humana que nos enaltece se inclina ante la Historia que nos envilece, esta asombrosa capacidad destructiva, que entre otras calamidades está encargada de darle al libro el tiro de gracia. ¿Acaso no sugiere claramente esto la destrucción de la Biblioteca de Bagdad después de 2500 años de la de Alejandría? El escenario de guerra -10 años con Irán y dos invasiones norteamericanas- y la destrucción como marco, también lo asemeja. Se perdió Alejandría y Bagdad, grandes fuentes del Saber pero siguió la guerra.

Dolores Poblet / Periodista

El último científico que trabajó en la Biblioteca fue una matemática, astrónoma, física y jefe de la escuela neoplatónica de filosofía: un extraordinario conjunto de logros para cualquier individuo de cualquier época. Su nombre era Hipatia. Nació en el año 370 en Alejandría. Hipatia, en una época en la que las mujeres disponían de pocas opciones y eran tratadas como objetos en propiedad, se movió libremente y sin afectación por los dominios tradicionalmente masculinos. Todas las historias dicen que era una gran belleza. Tuvo muchos pretendientes pero rechazó todas las proposiciones matrimoniales. La Alejandría de la época de Hipatia —bajo dominio romano desde hacía ya tiempo— era una ciudad que sufría graves tensiones. La esclavitud había agotado la vitalidad de la civilización clásica. La creciente Iglesia cristiana estaba consolidando su poder e intentando extirpar la influencia y la cultura paganas. Hipatia estaba sobre el epicentro de estas poderosas fuerzas sociales. Cirilo, el arzobispo de Alejandría, la despreciaba por la estrecha amistad que ella mantenía con el gobernador romano y porque era un símbolo de cultura y de ciencia, que la primitiva Iglesia identificaba en gran parte con el paganismo. A pesar del grave riesgo personal que ello suponía, continuó enseñando y publicando, hasta que en el año 415, cuando iba a trabajar, cayó en manos de una turba fanática de feligreses de Cirilo. La arrancaron del carruaje, rompieron sus vestidos y, armados con conchas marinas, la desollaron arrancándole la carne de los huesos. Sus restos fueron quemados, sus obras destruidas, su nombre olvidado. Cirilo fue proclamado santo.

Una pérdida incalculable

La gloria de la Biblioteca de Alejandría es un recuerdo lejano. Sus últimos restos fueron destruidos poco después de la muerte de Hipatia. Era como si toda la civilización hubiese sufrido una operación cerebral infligida por propia mano, de modo que quedaron extinguidos irrevocablemente la mayoría de sus memorias, descubrimientos, ideas y pasiones. La pérdida fue incalculable. En algunos casos sólo conocemos los atormentadores títulos de las obras que quedaron destruidas. En la mayoría de los casos no conocemos ni los títulos ni los autores. Sabemos que de las 123 obras teatrales de Sófocles existentes en la Biblioteca sólo sobrevivieron siete. Una de las siete es Edipo rey. Cifras similares son válidas para las obras de Esquilo y de Eurípides. Es un poco como si las únicas obras supervivientes de un hombre llamado William Shakespeare fueran Coriolano y Un cuento de invierno, pero supiéramos que había escrito algunas obras más, desconocidas por nosotros pero al parecer apreciadas en su época, obras tituladas Hamlet, Macbeth, Julio César, El rey Lear, Romeo y Julieta.

Biblioteca Nacional de Bagdad*
^{Extractado del artículo de Fernando Baéz, periodista enviado por la UNESCO a Bagdad.}**

*¿Qué pasó en la Biblioteca Nacional de Bagdad? Cualquier explicación que proporcione tiene su punto de arranque en la visita que hice a la biblioteca, un edificio de tres pisos uniformes de 10.240 m2, con celosías arábigas en todo el medio, construido en 1977 y localizado en Rashid, paralelo al deteriorado y antiguo Ministerio de Defensa (destruido durante los bombardeos de 1991). Cuando llegué, permanecía en pie una estatua de Hussein con la mano izquierda en posición de saludo y la derecha sosteniendo contra su pecho un libro (aunque no se crea, Hussein, autor de varios libros, particularmente novelas, era un lector voraz y consecuente). Entiendo que esa estatua fue derrumbada, como todas las otras. En las escaleras del frente estaba un grupo de soldados estadounidenses, algunos de ellos latinos. Fumaban sus colillas de cigarro con desidia y se divertían con bromas rápidas. No voltearon ni para mirarme. La fachada, en el centro, sufrió daños por el fuego, que alcanzó a quemar las paredes, dejando manchas negras enormes. Rompió con tal fuerza las ventanas que imprimió en el sitio un aire melancólico.

*El saqueo de la Biblioteca, según me comentaron, estuvo precedido por algunos hechos desconcertantes. Primero fue el ataque a Bagdad con bombas Moab y misiles, que destruyeron más de 200 edificios públicos, decenas de mercados y negocios. La operación fue llamada «Impacto y pavor» y se mantuvo durante los últimos días de marzo. El 3 de abril se iniciaron los combates en el aeropuerto Saddam Hussein, a diez kilómetros del centro. El 7 ya había tanques en las calles. Hacia el 8 de abril, las tropas estadounidenses ya tenían control de ciertas zonas de Bagdad, una ciudad bastante extensa si se considera que ocupa casi 24 kilómetros y cuenta con más de 730 barrios.

*Fue el día 10 cuando, procedente de los suburbios, se reunió una multitud en la Biblioteca, que no estaba defendida por ninguna unidad militar. Al inicio predominaron la cautela y la prisa, luego el descaro, y una anarquía impuso las reglas de saqueo. Niños, mujeres, jóvenes y ancianos se hicieron con todo lo que pudieron, de un modo selectivo, como si hubieran ido de compras. El primer grupo de saqueadores, que contaba con un apoyo externo, sabía dónde estaban los manuscritos más importantes y se apresuró a tomarlos. Otros saqueadores, hambrientos y resentidos con el régimen depuesto, llegaron después, en busca de objetos valiosos, y provocaron el desastre posterior. La muchedumbre corría por todos lados con los libros más valiosos. También cargaban consigo las fotocopiadoras, resmas de papel, los equipos de computación, las impresoras, los muebles y las máquinas donadas por la Unesco. En las paredes, quedaron escritos mensajes como «Muerte a Saddam», «Muere Saddam», «Saddam apóstata». Inexplicablemente, un camarógrafo filmó sin prisa estos actos y luego se desvaneció sin dejar rastro. Es posible que cualquier día podamos ver esa triste cinta, que va a revelar un misterio tan curioso como el de la quema de la Biblioteca de Alejandría: ese misterio es cómo sabían los saqueadores que las tropas estadounidenses no les dispararían y por qué algunos de ellos tenían listas con órdenes.
Los saqueos se repitieron una semana más tarde y, sin mediar palabra, un grupo llegó en autobuses de color azul, sin sellos oficiales, el día 13, y alentado por la pasividad de los militares que circulaban unas calles más allá, roció con algún combustible los anaqueles y les prendió fuego. Es obvio que se hicieron también piras con libros para encenderlos. Según otra versión, se usaron fósforos blancos, de procedencia militar, para el incendio, y hay evidencias que lo confirman. Pasadas unas horas, una columna de humo podía verse a más de cuatro kilómetros y en ese incendio voraz desaparecieron las obras. Entre otros daños, ardieron las viejas máquinas y algunos periódicos. En el tercer piso, donde estaban los archivos microfilmados, no quedó nada. El calor, según pude constatar, fue tan intenso que dañó el piso de mármol y causó severos deterioros en las escaleras de concreto y el techo. Todo se convirtió en oscuridad y, por supuesto, en ruina. En el mismo ataque fue destruido el Archivo Nacional de Irak, en la segunda planta de la Biblioteca, que contaba, por cierto, con un equipo de trabajo de 85 personas. Desaparecieron millones de documentos (algunos hablan de doce, otros de dos o tres), incluso algunos del período otomano, como los registros y decretos.

*Concluido el desastroso pillaje, no había literalmente nada que hacer. El secretario de Defensa de Estados Unidos, Donald Rumsfeld, a manera de excusa ante estos hechos, comentó que «la gente libre es libre de cometer fechorías y eso no puede impedirse». El anterior director de la Biblioteca se lamentó con nostalgia: «No recuerdo semejante barbaridad desde los tiempos de los mongoles». Aludía a que en 1258 las tropas de Hulagu, descendiente de Gengis Kan, invadieron Bagdad y destruyeron todos sus libros arrojándolos al río Tigris.

*Entre otros textos, desaparecieron ediciones antiguas de Las mil y una noches, de los tratados matemáticos de Omar Khayyam, los tratados filosóficos de Avicena (en particular su Canon), Averroes, Al Kindi y Al Farabi, las cartas del Sharif Husayn de La Meca, textos literarios de escritores universales como Tolstoi, Borges, Sábato, manuales de historia sobre la civilización sumeria... Es sorprendente, y lo digo con la mayor malicia del caso, que la primera destrucción de libros del siglo XXI haya ocurrido en la nación donde tuvo lugar la invención del libro en el año 3200 a.C

*^{Este artículo fue publicado en NUMERO.
**Fernando Baéz nació en San Félix de Guayana, Venezuela. Estudió filosofía griega, el aristotelismo antiguo y Averroes. Se licenció en Educación en 1966 y obtuvo el doctorado en Bibliotecología. Recibió el Premio “Vintila Horia” de Ensayo por su estudio “Historia de la antigua biblioteca de Alejandría” en 2003. En su “Historia universal de la destrucción de los libros”, documentó la pérdida catastrófica de libros durante guerras, como fue el caso de la biblioteca de Alejandría, quemada en el 48 a. C, o las hogueras de libros de los nazis. Esta obra es de referencia central para el tema y ha sido traducido a 12 idiomas. Como experto contribuyó con la UNESCO para documentar la devastación de objetos culturales y religiosos en Iraq. Publicaría en 2004 “La destrucción cultural e Iraq. Un testimonio de posguerra”, que tuvo el prólogo de Noam Chomsky.}

http://www.elarcadigital.com.ar/modules/revistadigital/articulo.php?id=1658

MONDONGO PARA MANUEL (Obra de Teatro) Comedia histórica musical Especial sobre la Revolución

2010-06-23T09:56:00.000-07:00

15 de junio DIA DEL LIBRO

2010-06-23T09:54:00.000-07:00

Esta celebración comenzó en Argentina el 15 de junio de 1908 como "Fiesta del Libro". Ese día se entregaron los premios de un concurso literario organizado por el Consejo Nacional de Mujeres. En 1924, el Decreto Nº 1038 del Gobierno Nacional declaró como oficial la "Fiesta del Libro". El 11 de junio de 1941, una resolución Ministerial propuso llamar a la conmemoración "Día del Libro" para la misma fecha, expresión que se mantiene actualmente.

José Saramago, la intensa historia de un escritor crítico y auténtico

2010-06-19T23:10:00.000-07:00

Perfil del ganador del premio Nobel en lengua portuguesa, José SaramagoCADENA SER - 18-06-2010

http://www.elpais.com/audios/cultura/Jose/Saramago/intensa/historia/escritor/critico/autentico/elpaudcul/20100618csrcsrcul_1/Aes/

Formación para el uso de las Bibliotecas Escolares y Bibliotecas de Aula

2010-06-19T23:09:00.000-07:00

Cuaderno de Estrategias Didácticas

A través de estos Cuadernos se propone a los colectivos docentes un conjunto de actividades para afrontar el desafío de cada día: lograr que sus alumnos se conviertan en lectores y escritores competentes. El objetivo primordial es favorecer múltiples encuentros con los libros para apoyar a los alumnos en su desarrollo como usuarios competentes de la lengua escrita, teniendo como material fundamental los acervos de las Bibliotecas Escolares y Bibliotecas de Aula.

ENCUENTROS Y POSIBILIDADES

ÉRASE UNA VEZ

UNA BE Y BA EN MOVIMIENTO

http://lectura.dgme.sep.gob.mx/fya_fube_02.php

Crean una "biblioteca viva" para fomentar la tolerancia hacia los inmigrantes

2010-06-19T23:08:00.001-07:00

Jun 8, 2010 | Adn

La Grazer Hauptplatz, la plaza central de la ciudad austríaca de Graz, se ha convertido en una "biblioteca viva", que cede en préstamo a personas en lugar de libros, para fomentar la tolerancia hacia los inmigrantes y extranjeros.

La televisión pública austríaca ORF informó de que esta iniciativa, en marcha hasta el próximo viernes, depende de tres personas -Thomas Eitzenberger, Gudrun Reiter y Julia Reiter-, que están convencidos de que el conocimiento más cercano de los destinos de las personas facilita la convivencia y el respeto mutuo.

La idea se basa en que en lugar de libros, el visitante puede "tomar en préstamo" un ser humano para que le relate episodios de su vida.

Así, desde pequeñas tiendas los diversos libros-personas invitan al público a conocer algo de otros mundos y sociedades, así como [...]

http://www.noticias.com/crean-una-biblioteca-viva-para-fomentar-la-tolerancia-hacia-los-inmigrantes.403276

Lectura y recreación son dos propuestas que pueden curar

2010-06-19T23:06:00.000-07:00

| P.P.

Con el objetivo de mejorar la calidad de espera de los niños y de sus familiares, sobre todo de quienes provienen del interior de la provincia y deben permanecer en el hospital por un tiempo prolongado, nació la biblioteca infantil “María Mercedes De Giusto”, en el San Roque de Paraná.
La iniciativa pretende ofrecer un espacio de recreación, al tiempo que sirve para monitorear y detectar diversas problemáticas educativas y psicológicas del paciente y de su entorno.
“La idea de la biblioteca infantil surgió para ofrecer un lugar diferente dentro del hospital, sobre todo para los chicos que tienen largas esperas”, precisó al respecto la psicopedagoga Mariana Pros, una de las gestoras del proyecto junto a la psicóloga Ana Bocedi.
“Ofrecemos un lugar desde la salud, no como una cuestión educativa sino como un espacio de recreación donde los chicos se encuentran con los libros, para que se puedan identificar con los personajes y proyectar a través de los cuentos con el resto de los niños que también asisten a la sala”, agregó la profesional que se desempeña en el área de salud mental del nosocomio local.
La biblioteca lleva el nombre de la psicóloga María Mercedes De Giusto, en memoria de esta profesional (fallecida en octubre de 2006) , defensora y militante de la Salud Pública, que estuvo a cargo de la Dirección Provincial de Salud Mental en 1990, año en el que surgió la Residencia Interdisciplinaria en Salud Mental en la provincia de Entre Ríos.

ESPACIO COMPARTIDO. La biblioteca está ubicada en el sector administrativo del hospital y cuenta con 1.500 libros inventariados. “Llegamos a este número gracias a las donaciones de parte de la comunidad, organismos no gubernamentales, fundaciones de beneficencia y de algunos estamentos oficiales”, subrayó.
El proyecto fue presentado por Ana Bocedi en el año 2008, pero recién el 9 de junio del año pasado pudieron concretar la propuesta. Luego, el 26 de mayo, la biblioteca fue declarada de Interés legislativo.
“Hasta este lugar llegan los chicos que están internados en sala y que pueden trasladarse por sus propios medios, también los que permanecen en el nosocomio por los consultorios externos y hasta los niños que son atendidos en el área de salud mental son atendidos, en algunas ocasiones, en la misma biblioteca como parte del tratamiento”, precisó Mariana Pros durante su charla con EL DIARIO.
Por el lugar pasan chicos desde los dos años hasta adolescentes”, enfatizó.
Incluso, en este lugar ayudan a los niños que deben someterse a una operación o un largo tratamiento. “Hablamos de sus miedos y los ayudamos a ahuyentar los tenores lógicos de estas instancias”.

MÁS PERSONAL. La biblioteca está abierta de lunes a viernes de 8 a 12. No obstante, ese horario “lamentablemente no lo podemos respetar desde hace un tiempo”, admitió la psicopedagoga. El motivo es que no hay personal suficiente para la atención del público. De hecho, en el inicio de la actividad se había firmado un convenio con la Escuela de Bibliotecarios de la Universidad Autónoma de Entre Ríos para que alumnos pasantes realicen las tareas de clasificación y organización de este ámbito de lectura. “El contrato de pasantía terminó y estamos haciendo tratativas para tener, al menos, dos pasantes que nos ayuden, lo que nos facilitaría mucho la tarea”, apuntó.
Empero, las iniciativas son permanentes. Este año la psicopedagoga Mariana Pros dicta todos los viernes un taller de lecto escritura; mientras que la psicóloga Ana Bocedi puso en marcha la biblioteca ambulante, junto a colaboradoras recorren las salas de espera e internación y leen cuentos a los niños.
“La idea es la recreación de todos los que asisten al hospital”, insistió la profesional.

Para destacar

LO QUE VIENE. Entre los proyectos inmediatos para este año se cuenta la puesta en funcionamiento de un espacio de cine, que lo implementarán con los televisores y videocaseteras que les fueron donados. Asimismo, aspiran a tener una ludoteca, “porque nos han donado muchos juegos y queremos seguir creciendo en este espacio”, mencionó Pros.

http://www.eldiariodeparana.com.ar/textocomp.asp?id=194893

"Historia de la homosexualidad" para los 72 senadores nacionales

2010-06-19T23:04:00.000-07:00

El Inadi y Editorial Marea sellaron un acuerdo de distribución del libro del periodista Osvaldo Bazán a los senadores que discuten la ley de matrimonio entre personas del mismo sexo.

Marea Editorial y el INADI han llegado a un acuerdo mediante el cual el Instituto Nacional contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo comprará ejemplares del libro Historia de la homosexualidad en la Argentina de Osvaldo Bazán para entregar a cada uno de los 72 senadores nacionales antes de la votación de la ley de matrimonio entre personas del mismo sexo.

El INADI además adquirirá un ejemplar del libro para cada una de sus sedes en las provincias y Osvaldo Bazán viajará para dar charlas por todo el país. La editorial le propuso esta acción a Claudio Morgado, presidente del Instituto, a raíz de que el diputado Agustín Rossi leyó un fragmento del libro en el cierre de su discurso para fundamentar su apoyo al matrimonio gay.

Además, Osvaldo Bazán fue convocado como consultor de las comisiones de Familia y Legislación General de la Cámara de Diputados en el debate parlamentario del Plenario de estas comisiones, realizado el 5 de noviembre de 2009.

Con este acuerdo, Marea no detenta intereses económicos ya que los libros serán adquiridos a precio de costo y además el autor resignó cobrar sus derechos de autor. Nuestro objetivo es colaborar para que los senadores tomen conciencia de la trascendencia de esta ley para toda la sociedad.

Historia... es la primera historia integral de la homosexualidad que se escribe en la Argentina. El periodista y escritor Osvaldo Bazán construye un relato apasionante que atraviesa toda la historia nacional a partir de la óptica de una minoría sexual que existió antes, incluso, que la Patria.

La narración comienza en la América precolombina, continúa con la Conquista y Colonización españolas, pasa por la Independencia y la Organización Nacional, la Generación del 80, el surgimiento del tango, el anarquismo, el peronismo, los golpes militares, la revolución sexual de los 60, la militancia revolucionaria de los 70, el amanecer del rock nacional, la dictadura, la restauración democrática y desemboca en el siglo XXI.

http://www.revistaenie.clarin.com/notas/2010/06/11/_-02202453.htm

Museos de buenos aires participan de jornada de bibliotecas

2010-06-19T23:03:00.000-07:00

9 de junio de 2010, 03:41 PM

Buenos Aires, 9 de junio (Télam).- Los Museos de Buenos Aires participarán el próximo domingo, por primera vez, en la "Jornada de Puertas Abiertas en Bibliotecas", organizada por la Legislatura Porteña y la Dirección General del Libro y Promoción de la Lectura, para evocar el "Día del Libro".

Los Museos de Arte Español Enrique Larreta, de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, de Arte Popular José Hernández, de la Ciudad y Cornelio de Saavedra abrirán las puertas de sus bibliotecas.

Durante toda la jornada, se brindarán diversas actividades que tienen como fin fomentar e instalar en la vida cotidiana de los ciudadanos los servicios que otorgan las bibliotecas.

En esta segunda edición, se sumarán a las Bibliotecas Públicas de la Ciudad de Buenos Aires, las Bibliotecas Populares, la Biblioteca Guimarães Rosa, la Biblioteca del Centro Islámico de la República Argentina, la Biblioteca de la Asociación Dante Alighieri y la Biblioteca de la Academia Argentina de Lunfardo.

Tendrán sus puertas abiertas y ofrecerán diversas actividades culturales, como visitas guiadas, narraciones, homenajes a escritores, talleres y proyecciones de películas.

El segundo domingo de junio de cada año se realiza la "Jornada de Puertas Abiertas" en las Bibliotecas Públicas de la Ciudad de Buenos Aires, en concordancia con el festejo del "Día del Libro" que se celebra el 15 de junio. (Télam).- mme-jab09/06/2010 16:39

http://espanol.news.yahoo.com/s/09062010/104/n-entertain-museos-buenos-aires-participan-jornada.html

Donan más de mil libros al Hospital Neuropsiquiátrico de Oliva

2010-06-19T23:00:00.000-07:00

La actividad fue organizada por alumnos y docentes de la carrera de Bibliotecología que recolectaron libros desde octubre de 2009 a mayo de este año. El miércoles 2 de junio entregaron el material al subdirector del hospital, quien manifestó el interés de organizar una biblioteca popular en la Colonia.

El miércoles 2 de junio, alumnos y docentes de la Escuela de Bibliotecología de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la UNC llevaron al Hospital Neuropsiquiátrico de Oliva una donación de 1600 libros, para que formen parte de una futura biblioteca popular.

La actividad se enmarca en la iniciativa “La Catalogata”, un proyecto de extensión mediante el cual, alumnos y docentes de la Escuela de Bibliotecología organizan donaciones de libros, que luego se distribuyen entre las entidades que deseen armar bibliotecas populares.

“La donación al Neuropsiquiátrico de Oliva se realizó a partir de un pedido de la Dirección de esa institución a la rectora de la Casa de Trejo. En octubre de 2009 comenzamos a recibir libros en el Museo de Antropología y la Escuela de Bibliotecología. Hoy, entregamos al hospital 1600 libros y revistas de interés general, que podrán ser utilizados por los internos”, indica el coordinador de la actividad, Juan Pablo Gorostiaga.

El material recibido, podría formar parte de una nueva biblioteca, destinada al uso de los internos. “En la biblioteca actual, no hay más lugar. Por eso queremos armar otra, en el área de Capacitación y Docencia del Neuropsiquiátrico, como una iniciativa enmarcada en el aniversario del hospital que es el mes próximo”, explicó el subdirector, Claudio Ballini.

Además de la donación, los miembros de la Universidad propusieron organizar capacitaciones para algunos internos, con el objetivo de formarlos en gestión de bibliotecas; y darles la posibilidad de que ellos mismos se encarguen del nuevo espacio.

Fuente: http://www.unc.edu.ar/

Fotografías: Grupo "La Gran Catalogata Solidaria 2009-2010" en Facebook

http://www.ffyh.unc.edu.ar/noticias/donan-mas-de-mil-libros-al-hospital-neuropsiquiatrico-de-oliva

The Papyrus of Ani: Egyptian Book of the Dead

2010-06-19T22:53:00.000-07:00

http://projects.vassar.edu/bookofthedead/

UN LIBRO EN BUSCA DE UN LECTOR

2010-06-12T23:46:00.000-07:00

NO A LA TITULARIZACION DE DOCENTES EN BIBLIOTECAS ESCOLARES

2010-06-06T20:52:00.000-07:00

La provincia de Entre Ríos cuenta con una larga tradición en formación de bibliotecarios, a través de diferentes universidades de gestión pública y privada.
Una reciente resolución de nivel provincial, la 2545/09
http://www.docentes entrerrianos. com/galeria/ Descargar- Resoluci% C3%B3n-2545_ 09.pdf
habilita una extensa cantidad de variantes del título de bibliotecario. Y para su designación un escalafón, que divide en tres escalafones para los niveles primario y secundario (carácter docente, carácter habilitante y supletorio). En estos dos niveles solicita el título docente conjuntamente con el título de bibliotecario. Y da como anteúltima opción, o sea en caso de que nadie que se presente cumpla con los títulos solicitados, habilitar a cualquier docente con una capacitación en bibliotecología de 160 hs como mínimo. La última opción habilita a cualquier docente a cubrir el cargo de bibliotecario.
Hasta ahí, es una forma de resolver la cobertura de cargos, de una forma considerada y promoviendo el respeto a la formación específica y actualización continúa.

El los últimos días, un grupo de maestras recurre a un juzgado anteponiendo un recurso de amparo, solicitando se les reconozca la capacitación en Aguapey como un capacitación en bibliotecologí a. (Aguapey es un software de gestión, impulsado por la BNM a nivel nacional, que fue creado con normas y formatos bibliotecológicos internacionales, lo cual requiere conocimientos técnicos, además criterio bibliotecológico para conformar y gestionar una base de datos, posible de ser compartida). La capacitación en el software es para su uso, no forma bibliotecarios.
De considerar Aguapey, como un curso de capacitación bibliotecológica, estaríamos presenciando una degradación de lo que significa la formación de un bibliotecario y distorsionando la misión y objetivos del Programa Bibliotecas Escolares y Especializadas de la República Argentina (Res. 432/06)
http://www.bnm. me.gov.ar/ redes_federales/ bera/institucion al/normativa/ docs/res432. pdf donde en ningún momento se habla de “formar” bibliotecarios, sino de sistematizar, normalizar y crear redes actualizando y capacitando en el uso del software a bibliotecarios, que ya han adquirido conocimientos técnicos bibliotecológicos durante la carrera.
Además, pone en peligro la posibilidad de concurso de bibliotecarios con títulos habilitantes, contradiciendo el orden de prioridades que expresa la Resolución 2545/09, pues los últimos (solo por sumar antigüedad y puntaje) quedarían en el lugar de los primeros. Resultando un atropello a los derechos de los trabajadores de bibliotecas escolares, que accedieron a sus cargos, con títulos específicos y habilitantes, reconocidos por la misma Pcia, atraves de la directora del Consejo General de Educación de Entre Ríos, Sra. Graciela Bar. Y sentaría un lamentable y peligroso antecedente, pues desautorizarí a las instancias del sistema educativo judicializando un tema que puede y debe resolverse dentro del sistema.

Es necesario hacer público y apoyar a los compañeros bibliotecarios de Entre Ríos que ven peligrar sus posibilidades de concurso, por intereses mezquinos e infundados.
Confiamos, pero también exigimos a las autoridades educativas de la Pcia , resuelvan sin contradicciones a lo que ellos mismos han firmado, teniendo en cuenta formación específica, títulos habilitantes, que reconozcan la vocación, inversión de tiempo, esfuerzo y capacitación de los bibliotecarios que eligieron serlo, con mucho más de 160 horas de supuesta capacitación.

La Comisión del Sindicato de Bibliotecarios de la Provincia de Buenos Aires presentara este documento ante autoridades provinciales.

Si esta de acuerdo acompañe el reclamo con su Nombre y Apellido y reenvie el correo a la lista de Sindicalizandonos

Si no estuviera incorporado

Direcciones de correo electrónico del grupo

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ADHESION AL RECLAMO POR LA NO TITULARIZACIÓN DE
DOCENTES EN CARGOS BIBLIOTECARIOS

http://bibliotecariosdelamatanza.blogspot.com/